viernes, 22 de marzo de 2019

¡El Zombie presenta nuevo single #DalePlay a "Tengo ganas" (Acustico)!



¡El Zombie presenta nuevo single!
#DalePlay a "Tengo ganas" (acústico)

Tengo muchas ganas de no verlos nunca más”, canta sin vacilar Agustina Palpebra, una de las voces de El Zombie en el nuevo single de la banda de reggae-ska, “Tengo ganas”, un tema fuerte y redondo que va directo al hueso.

“Tengo ganas” es un reggae acústico poderoso con destino de pequeño himno. Bajo un ritmo fresco y pegadizo, la voz de Agustina se luce por su potencia. En un poco más de 3 minutos, la cantante se planta con mucha actitud, dispara contra “los que persiguen el billete y no tienen ni raíz” y se enorgullece de la “nobleza” de la madera con que fue hecha.

“Tengo ganas” es el primer material que presenta El Zombie desde su último álbum, “Amanece”, publicado en 2016 por el sello Scatter Records.

Podes escuchar “Tengo ganas” el nuevo disco de El Zombie en todas las plataformas de streaming ya reconocidas! Escucha el tema en Spotify: https://open.spotify.com/track/6geo1k5iSASNNaE3KoM30r



La versión acústica del tema "Tengo Ganas" está disponible para escucha y descarga en el SoundCloud de RockCityAgencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/tengo-ganas-el-zombiesingle-2019 y también en todas las plataformas de streaming ya reconocidas! Escucha el tema en Spotify:



Más información sobre El Zombie:



Gestada en el 2003, El Zombie mantiene como componentes fundadores a Guillermo Vega y ​Mauricio Raggio, guitarra y bajo, respectivamente. Luego de varios cambios de formación, quedaron ​asentados Pablo Kemmler, Gonzalo Soto, Luciano Raggio, Daniel Vega y Watan Trinch. La presencia femenina está a cargo de Agustina Palpebra, quien ya había formado parte originalmente hasta retirarse en 2009, siendo reemplazada por Flor Gavirati en su momento, hasta su vuelta el 2013. Sus pasos por los escenarios fue creciendo paulatinamente, tocando en lugares como Niceto Club y Roxy, hasta llegar a compartir fecha con reconocidas bandas como The Wailers o Skatalites y emprender varias giras por México, la última en mayo de 2016, donde la banda cuenta con una reconocida trayectoria.

Actualmente tienen bajo el brazo su tercer disco llamado “Amanece” (Scatter Records, 2016), cuenta con la producción de Goy (Karamelo Santo) y un arte de tapa a cargo del reconocido artista Dr. Alderete, y está lleno de ritmos como el ska, swing, reggae y jazz que incentiva al baile en todo momento. También recurren al rock tradicional (“Round one”) y a una introducción tanguera que después termina en un tema de ska-rock (“Pará y mirá”). Las voces de Agustina y Guillermo (a veces juntas, a veces por separado), resaltan sin opacar a los otros instrumentos y hasta se animan a cantar en inglés en dos temas, “Thanks Lord” y “Happy”. El disco cuenta con notables invitados, como Hugo Lobo (haciendo un “solo de trompeta fabuloso” en “1930”), Dante Clementino (quien acompaña a Mimi Maura tanto en su etapa solista, como en la banda Los Sedantes junto a Sergio Rotman) y Fernando Albareda, ex integrante de Los Fabulosos Cadillacs. Como bonus, una la versión en castellano de “Thanks Lord”. Con este nuevo álbum, El Zombie da un gran paso en su carrera a base de buenos canciones bailables y una producción impecable.

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Página oficial de la banda: http://elzombieska.com
Facebook: facebook.com/ElZombieBand
Instagram: @elzombieband

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jueves, 21 de marzo de 2019

¡Pablo Caputto en el Club Cultural Matienzo presentación oficial del álbum "33"!



¡Pablo Caputto en el Club Cultural Matienzo presentación oficial del álbum "33"!

Pablo Caputto presenta su tercer álbum "33", en un show con despliegue visual e invitados sorpresa, en el Club Cultural Matienzo. A modo de presentación oficial de su ultimo álbum y la apertura de Martin Oliver, Pablo Caputto también repasará canciones de sus discos anteriores.

Pablo Caputto tiene 3 discos: "Veo el sol" (2009), "Despierto", (2013), y el nuevo "33" (2018). En 2015 ganó el concurso internacional "Global Rockstar" superando a mas de 8000 artistas. Estuvo de gira por USA, Uruguay, Austria, Ecuador, Canada y el interior de Argentina. Su música va desde el pop, rock, funk, rap, etc.

Agenda:


Pablo Caputto
Presentación oficial del álbum "33"
Abre el show Martin Oliver
Viernes 12 de Abril, 21:00hs
en Club Cultural Matienzo (Pringles1249, Palermo, Capital Federal)

Pablo Caputto lanzo en su YouTube el video en vivo de “Aire” y podes verlo en el siguiente link: https://youtu.be/QkYLxeV78k0



Podes escuchar "33" el nuevo disco de Pablo Caputto en todas las plataformas de streaming ya reconocidas! Escucha el tema en Spotify: https://open.spotify.com/album/4KkpZtTirvcm7jhMoJnlGJ



"Puertas" esta disponible para descarga de forma gratuita en el SoundCloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/pablo-caputto-puertas-single-2018



Más información sobre el artista:



Pablo Caputto (anteriormente conocido como Jhanniel) es un cantante, guitarrista y compositor argentino. De forma independiente y con 3 discos y un EP en su haber: "Veo el sol" (2009) "Despierto" (2013), “Despierto Outtakes” (2016) y el nuevo disco a salir titulado "33" (2018) supo construir una rica carrera profesional nacional e internacional.

En 2012 graba en Estudios Ion y Avesexua (IKV) “Despierto” su segundo material discográfico bajo la ingeniería de Guillermo Mandrafina (Grammy Award). En marzo del 2013 viaja a Canadá a los estudios “Villa Sound” a mezclar y masterizar el nuevo álbum bajo la supervisión del productor Tim Thorney, quien trabajó con Alanis Morissette. “Despierto” se lanza en noviembre de 2013 y ese mismo mes viaja a Ecuador a presentar el material en el Teatro Sucre. En diciembre de 2014 compitiendo con el videoclip de "Perfecto" obtiene el primer puesto en el concurso de música online más grande del mundo: “Global Rockstar” superando a más de 8000 artistas. Medios internacionales como Fox, Yahoo Music, 13 ABC News y medios nacionales como Diario El Pais, Tiempo Argentino, Telefe, Rock.com.ar, Página/12, Télam, CM Musical, Radio Rivadavia y Continental, C5N, etc, se hicieron eco de la noticia. En el marco del “Despierto Tour 2015” se presenta en NYC, Williamsburg (USA), Montevideo, (Uruguay) y el interior de Argentina. En agosto viaja a Viena, Austria, representando a Sudamerica para componer una canción dentro del proyecto de Música sin Fronteras: "Global Rockstar United" junto a 5 artistas, uno de cada continente del planeta. El resultado es el single "To the Moon" que en su lanzamiento alcanza las 80.000 vistas en YouTube. Ese mes se lanza el 2º vídeo de Despierto: "Inteligencia Emocional". El 15 de noviembre cierra el año en el Samsung Estudio de Bs As. En enero de 2016 sale a la luz “Despierto Outtakes” un EP con 3 temas.

Actualmente se encuentra lanzando su tercer single "Puertas", adelanto del nuevo álbum denominado "33", producido por Santiago Besasso, y grabado por Guillermo Mandrafina y mezclado y masterizado en Villa Sound (Canada).

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Twitter: @pablocaputto11
Bandcamp: https://pablocaputto.bandcamp.com

Para más información sobre Pablo Caputto, por favor contactanos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

¡Mila M presenta su nuevo video #DalePlay a “Primera”!



¡Mila M presenta su nuevo video #DalePlay a “Primera”!

Mila M, una de las nuevas caras femeninas de la música urbana argentina, acaba de estrenar su nuevo single, “Primera”, producido por Zack La Bestia & One Sound.

En esta canción, Mila M. pistea con seducción entre el trap, dancehall y el neosoul, mientras su flow despunta rimas calientes en busca de las tentaciones. “Lo prohibido es un juego pa’ los sentidos / somos amantes con derecho a un reencuentro / lo indebido se hace parte de lo mío / cuando bailas yo puedo sentirte vivo / y me tocas y yo ya no siento frío, es contigo y la mentira está conmigo”, dispara la cantante.

En apenas cuatro días, el videoclip de “Primera” superó las 10.000 reproducciones en YouTube. Se trata del tercer single de Mila M., después de irrumpir con fuerza de la mano de “El perfume” y “Me buscas”, cuya producción ya tiene más de 70.000 vistas en la plataforma de videos.

Podes ver “Primera” el nuevo vídeo de Mila M en su canal de YouTube:
https://youtu.be/Z1Afs-tYHGI



Podes escuchar “Primera” en todas las plataformas de streaming reconocidas. Sigue el enlace para escucharlo en Spotify: https://open.spotify.com/track/0lDK5f4PJHtkq2DGDrIV5Y



“Primera” es el tercer single de Mila M y está disponible para escucha y descarga gratuita en el Soundcloud de Rock City: https://soundcloud.com/rockcityagencia/primera-mila-m-single-2019



Mas información sobre Mila M:



Atentos a la nueva promesa de la música urbana femenina argentina: Mila M. La cantante acaba de estrenar su segundo sencillo, “El perfume”. Cantante, compositora y productora de la Ciudad de Buenos Aires, Mila M se destaca por una variedad de influencias: pop, neosoul, trap, trip-Hop, dancehall y reggaeton. Su carrera comenzó con el rock psicodélico de la mano de la celebrada banda argentina In Corp Sanctis.

Mila M es cantante, compositora y productora de la ciudad de Buenos Aires. Fanática de la música urbana, su estilo abarca el pop, neosoul, trap & trip-hop, acercándose al dancehall y reggaeton. Su variedad y contenido musical la hacen única en la escena. Mila M lanzo tres singles hasta la fecha “El Perfume”, “Me Buscas” y “Primera” en marzo de este año. Con una producción detallista en manos de la propia Mila y Jero Alderete y con sintetizadores de Ernesto Romeo, “El Perfume” es un trap seductor, de cadencia lenta y beats de trip-hop. La voz de Mila M utiliza el autotune de forma sutil, mostrando los dotes de su voz y enfatizando el ambiente nocturno de la canción. Cabe resaltar que el track tiene mix y master de Cristian Kriz.


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Instagram: @milamontmila/

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miércoles, 20 de marzo de 2019

¡Cuentos Borgeanos vuelve a La Tangente presentando Chau! su #NuevoSingle! #Agenda



¡Cuentos Borgeanos vuelve a la Tangente para presentar Chau! su #NuevoSingle! 

Después de dos shows agotados a fin de 2018, Cuentos Borgenanos vuelve por más a La Tangente! Con dos shows los días 20 y 21 de abril la banda estará presentando su nuevo single Chau! mientras prepara canciones para un nuevo disco en 2019.

Cuentos Borgeanos volvió a los escenarios con dos funciones sold out en La Tangente (CABA) el pasado 29 y 30 de Diciembre. El 2019 los encuentra con el lanzamiento del single "Chau" y una gira que los llevará por distintos puntos del País.

Agenda:


Cuentos Borgeanos
Sabado 20 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)


Cuentos Borgeanos
Domingo 21 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

“Chau!” el nuevo single de Cuentos Borgeanos se encuentra disponible en Spotify https://open.spotify.com/track/4lMPyF64UpH2Q6LeNOS1SW  y las plataformas ya conocidas de Streaming.



Podes escuchar y descargar “Chau!” su nuevo single de Cuentos Borgeanos en el siguiente link de Soundcloud: https://soundcloud.com/rockcityagencia/chau-cuentos-borgeanos-single-2019



Más información sobre Cuentos Borgeanos:



Cuentos Borgeanos es una banda de rock argentino formada en 2002 por Abril Sosa como vocalista, luego de su paso como baterista de Catupecu Machu. Su carrera comenzó con “Fantasmas de lo nuevo”, disco con el que comenzaron a darse a conocer. Dos años más tarde, con el sello BMG lanzaron “Misantropía”, que incluye temas que lograron rotación en los medios como “Mírame” y “Estoico”.

En 2007 despiertan el interés de EMI y bajo la producción de Pablo Romero (Árbol) editan “Felicidades”, un gran salto en su carrera, que con canciones como “Eternidad”, “Felicidades” y “Océano”,como bandera los lleva a ampliar notoriamente su público y a instalarse en los medios como la promesa del Rock Argentino, lo cual les valió la nominación a "Mejor Artista Nuevo Sur" por MTV Latinoamérica.

“Psicomágico” es el nombre del cuarto disco, grabado y mezclado en Estudios Panda, masterizado en los Estados Unidos y editado en 2009. De aquí sale el corte de difusión “Resistir”, el cual arrasa con los charts. Luego de presentar el álbum por todo el país la banda anuncia su separación el día 23 de junio de 2010.

Tras algunos proyectos paralelos de sus integrantes, se reúnen en 2013 con cambios en su formación. Tras realizar la "Gira el Regreso" que culmina con un Teatro Vorterix lleno, lanzan "Postales", su quinto álbum producido por Adrian Sosa (Bajofondo) y mezclado por Anibal Kerpel en USA.

En 2014 son convocados para participar de "Siempre es Hoy", reconocido homenaje a Gustavo Cerati emitido por la TV Pública. En 2015 luego de una extensa gira por todo el país realizan un show en el Teatro Ópera de la mítica Calle Corrientes.

Caracterizada por su acercamiento a la literatura y con un sonido muy personal, Cuentos Borgeanos supo, en sus cinco discos de estudio, mostrar un abanico de diversos e inagotables estilos musicales.

CB presenta en vivo un show muy fuerte y lleno de energía que han sabido adaptar desde pequeños venues hasta los festivales más importantes del país, incluyendo el Estadio de River Plate (junto a The Police y Beck). Con el paso del tiempo y los cambios en su formación han sabido encontrar el equilibrio entre ser una banda de culto y un proyecto con un puñado de canciones populares que hoy en día forman parte del legado del Rock Nacional.

Cuentos Borgeanos son:

Abril Sosa, guitarra y voz.
Alejandro Crimi, bajo.
Lucas Hernandez, batería.

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Instagram: @cuentosborgeanos
Twitter: @borgeanos

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¡Acapella presenta su nuevo disco #DalePlay a “No Voy a Parar”!


¡Acapella presenta su nuevo disco #DalePlay a “No Voy a Parar”!

Bueno, creo que no estoy grande para crecer / y lo sé”. Con la voz desnuda del vocalista Federico Martinez arranca No voy a parar, el nuevo EP de de Acapella, su primer trabajo en casi cinco años.

Esta primera frase funciona a la perfección para describir el espíritu del álbum, en el que la banda de Santos Lugares consigue un sonido más maduro, tomando cierta distancia del pop-punk adolescente que los caracterizó en sus primeros dos discos, “Reaccioná” (2011) y “Cuentos de mentira” (2014).

En “No voy a parar”, en cambio, se detecta la evolución de un grupo más desprejuiciado con otros géneros como el pop y el dance. Así demuestra de entrada “Volver a empezar”, canción apertura del EP, donde se luce el trabajo melódico. En el mismo sentido, la honestidad en las letras es otro de los rasgos que caracterizan al disco, como se revela en “Chau, te amo”, un tema rápido que se conecta con su costado más punkie al estilo Green Day o Blink 182.

En “Estamos bien”, en cambio, coquetean con un sonido radial y bailable, pero sin perder la esencia rockera. Como bien indica el nombre, “No voy a parar”, primer single del disco, se abre paso con ímpetu a través de un riff certero y un estribillo potente, ideal para el pogo. El EP cierra de forma justa con “Cansado”, un tema veloz, con una letra personal y potencia de hit.



Lista de Temas:
1. Volver a Empezar
2. Chau, Te Amo
3. Estamos Bien
4. No Voy a Parar
5. Cansado

Ficha Técnica:
Grabado el barrio de Devoto en The Wild Gooby producciones.
Mezclado y masterizado por Guillermo Vecchio y Gastón Abbiatici en Nakan Estudio.
Producido por Martin Suarez y Acapella

Acapella es:
Fede Martinez (voz)
Guille Vecchio (guitarra)
Gastón Abbiatici (guitarra y coros)
Nico Larroza (bajo)
Seba Martinez (batería y coros)

¡Podes escuchar “No Voy a Parar” el nuevo disco de Acapella en Spotify!
https://open.spotify.com/album/32c2D273pVZPG0uSERPmCX



El nuevo Lyric video de Acapella “No Voy a Parar” ya está en YouTube: https://youtu.be/vQLiysQfKAQ



Podes escuchar y descargar “No Voy a Parar” de Acapella desde el Soundcloud de RockCityAgencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia//los-acapella-no-voy-a-parar



Mas información sobre Acapella:



Acapella es una banda de pop rock del oeste del Gran Buenos Aires, formada a principios del 2010 en Santos Lugares. Está integrada por Federico Martínez (voz), Guillermo Vecchio (guitarra), Gastón Abbiatici (guitarra y coros), Nicolás Larroza (Bajo) y Sebastián Martínez (batería y coros).

Después del lanzamiento del EP “Cuentos de Mentiras” en el 2014, producido íntegramente por Patrick Steve (Patricio Castelao - Smitten) y con Diego “Kolo” Taccone (Smitten) como ingeniero de sonido, vuelven a las tablas después de 4 años con su nuevo trabajo discográfico “No Voy A Parar”.

Un EP con un sonido totalmente maduro, más Pop, Dance y Rock, un poco alejado de lo que fue su Pop Punk adolescente. “No Voy A Parar” es una producción de Martin Suarez, quien tuvo como objetivo sacar el mayor jugo al potencial de Acapella. La banda irá largando su disco a medida que pasen las semanas dejándonos por ahora su primer corte homónimo al disco. No falta mucho para poder tenerlo en formato físico y en todas las plataformas digitales.

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martes, 19 de marzo de 2019

¡Distrito Universal presenta nuevo single #DalePlay a “Corazón mutante”!



¡Distrito Universal presenta primer single! #DalePlay a “Corazón mutante”

Denle la bienvenida a Distrito Universal, el dúo conformado por Herman y Fede Steiner, que acaba de lanzar su primer single, “Corazón mutante”, co-producido junto a Juan Ibarlucía de Pommez Internacional.

Con una cuidada y meticulosa producción, “Corazón mutante” sorprende de entrada por la frescura de su sonido, la eficiencia de los recursos instrumentales y la variedad del lenguaje en las estrofas, dejando entrever que se está ante un grupo con mucha información musical e ideas claras. La canción tiene algo de pop orgánico con una dosis muy sutil de cumbia, revelando su enorme potencial hitero.

La canción además fue llevada a cabo integralmente desde lo visual por Chaar García Causarano en la fotografía, Nicolás Acha en el diseño gráfico, y Lucas Lattanzio en la creación de la escultura del arte de tapa. Es apenas el puntapié inicial de Distrito Universal y lo que será su álbum debut que llegará a todas las plataformas digitales durante 2019.

Podes escuchar “Corazón mutante” en todas las plataformas de streaming ya reconocidas! Escucha el tema en Spotify: https://open.spotify.com/track/3vHltwnA2et50wBZE1WtNG



“Corazón mutante” el nuevo single de Distrito Universal está disponible para escucha y descarga en Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/corazon-mutante-distrito-universal-single-2019



Más información sobre Distrito Universal:



Formados en 2018, Distrito Universal es un proyecto compuesto por dos hermanos, oriundos del Gran Buenos Aires, residentes en la Ciudad de Quilmes. Escapando a cualquier etiqueta, ahondan en la música folclórica latinoamericana, en la música urbana, en el tango y el rock, así como la música electrónica y sinfónica, trazando el camino hacia una visión propia.

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lunes, 18 de marzo de 2019

¡1915 presenta “Bandera” en Club Belle Epoque (Córdoba) junto a Gativideo!



¡1915 presenta “Bandera” en Club Belle Epoque (Córdoba) junto a Gativideo!

1915 llega a Córdoba para presentar su reciente segundo disco “Bandera”. La banda tocará en el marco del Club Belle Epoque junto a Gativideo antes de tocar en el Festival Lollapalooza Argentina 2019.

Surgidos en zona norte, 1915 está presentando su segundo disco “Bandera” (2018), es el sucesor del álbum debut de 1915 “Dual” (2016). Producido por la banda junto a Guille Salort (baterista de Emmanuel Horvilleur, Marilina Bertoldi), se trata de un álbum de pop con los pies sobre la tierra. Sus canciones hacen diferencia a partir de un juego a dos niveles: por un lado, la seducción del synth-pop orgánico, y por el otro, el anclaje en la realidad concreta. Sin duda “Bandera” es uno de los grandes discos del año.

La banda agotó su show de lanzamiento en La Tangente a fin de 2018, logró rotación de su nuevo vídeo "Policía" en MTV e ingresó como portada en la Playlist de Spotify de Indie Argentino además de participar en más de 10 playlist oficiales.

La banda compuesta por Cruz Hunkeler (guitarra y voz), Federico Norzi (teclados y voz), Jeremías Alegre (batería) y Alejo Freixas (bajo) esta confirmada en la grilla del Lollapalooza Argentina 2019 además espera presentar el disco a lo largo de todo el país.


Agenda:

1915
junto a Gativideo
Viernes 22 de Marzo, 22:00hs
en Club Belle Epoque (Lima 373, Ciudad de Córdoba, Córdoba)

1915
en el Festival Lollapalooza 2019 junto a Twenty One Pilots, Post Malone, Rosalía, entre otros!
Viernes 29 de Marzo, 11:00hs
en el Hipódromo San Isidro (av. Márquez 504, San Isidro, Pcia. de Buenos Aires)

Podes ver “Policia” el nuevo vídeo de 1915 en su canal de YouTube: https://youtu.be/z3gWnMweW7M



“Bandera” es el mas reciente lanzamiento de la banda y podes escucharlo en Spotify: https://open.spotify.com/album/3Ewbtmqu1KiFaytmPVeGbW



“Policia” es el tercer corte del nuevo disco de 1915 y está disponible para escucha y descarga gratuita en el Soundcloud de Rock City: https://soundcloud.com/rockcityagencia/1915-policia



Más información sobre 1915:



“Bandera” es el sucesor del álbum debut de 1915, “Dual” (2016). Producido por la banda junto a Guille Salort (baterista de Emmanuel Horvilleur, Marilina Bertoldi y Conociendo Rusia), se trata de un álbum de pop con los pies sobre la tierra. Sus canciones hacen diferencia a partir de un juego a dos niveles: por un lado, la seducción del synth-pop orgánico, y por el otro, el anclaje en la realidad concreta. Entre sus influencias se encuentran artistas como New Order, Depeche Mode, Nile Rodgers, Jamiroquai, Virus y Emmanuel Horvilleur.

Cambiaste el dial y la TV / y las noticias son parecidas / el titular es casi igual / es que lo escribe la policía”. Si algún despistado lee la primera estrofa de “Policía”, la canción que abre “Bandera”, segundo álbum de 1915, puede pensar que se está ante a una banda punk o de rock contestatario. Pero no. La base es un groove irresistible de pop-funk, perfecta para mover el cuerpo.

Tras el comienzo imponente de “Policía”, el álbum continúa con “El enemigo”, un tema potenciado por la incorporación de vientos y una letra que, sin recurrir a un estilo panfletario, hace referencia a los desaparecidos de la última dictadura cívico-militar en la Argentina. Pero más allá del contenido de las letras, el álbum tiene una musculatura sólida a partir de grooves magnéticos, conseguidos gracias a la sutileza y claridad de los recursos. En ese sentido, mientras “Canción de bolsillo” se abre a partir de sintetizadores filosos, “Prisma” hace lo suyo con una línea de bajo atractiva. No hay exageraciones en las canciones, y eso le permite a la banda moverse por distintos estilos sin sonar forzados: “Olas” fluye entre una cadencia de reggae y balada pop. “Dame una bandera”, por su lado, juega al funk suave, con una intensidad que va creciendo de a poco. “Invencible” mantiene el mismo aire, con un estribillo poderoso que podría haber salido de “Travelling Without Moving” de Jamiroquai. Para el final, en “Ya no se qué hacer”, se animan a dar un paso más adelante y consiguen una textura sorprendente, al mejor estilo Daft Punk, demostrando que la banda tiene suficiente capacidad para pelear por un lugar en lo más alto del pop contemporáneo.

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¡Conozca a Trilicos desde Mendoza!



¡Conozca a Trilicos desde Mendoza!

La joven banda mendocina Trilicos radicada en Capital Federal, es una de las propuestas más potentes de la nueva música mendocina. Formada por Francisco Montilla (guitarra y voz), Andrés Nelson (batería y coros) y Padi Andresen (bajo y coros) y con dos discos en su haber, es en su último trabajo de fines del 2018 “Momento Sartori” que sellaron un estilo potente dentro del indie rock emergente. Diferentes climas y ritmos configuran su sonido en formato trío, con una clara influencia del indie rock, arreglos vocales y una fuerte base rítmica que te llevan a un momento Sartori.

“Momento Sartori” el primer álbum de Trilicos esta disponible para escuchar en Spotify! https://open.spotify.com/album/3iexFWUyfUNd2v4o9kMpOn



Podes ver el vídeo “Domingo” de Trilicos en su canal de YouTube: https://youtu.be/j72rIWr6qL4



Domingo” esta disponible para escucha y descarga en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/domingo



Mas información sobre Trilicos:



Trilicos estrena su segundo disco de estudio “Momento Satori”, inspirado en los “hechos reales” que la banda experimentó la banda Mendocina en Capital Federal, lugar de residencia desde hace ya dos años. El nuevo trabajo del trío termina de confirmar la identidad estética música, búsqueda que comenzó en la provincia de Mendoza con su primera placa homónima. Crudo indie rock, arreglos vocales y una fuerte base rítmica que te llevan a un momento Sartori.

“Momento Satori” es el nuevo y flamante trabajo independiente de Trílicos, la banda oriunda de Mendoza que desde ya hace dos años vive la experiencia musical desde la ciudad de Buenos Aires.

En “Momento Satori” el trío propone una mezcla de estilos que van desde el rock moderno hasta el trap, cruzado con un tinte gótico que le aportan sus letras a las ocho canciones, fuertemente influenciadas por las vivencias en carne propia que la banda experimentó –y experimenta- dentro de la escena musical emergente en Buenos Aires. Nuevamente se destacan los arreglos vocales y estribillos pegadizos y la frecuencia cardíaca a la que ya apelaron en su anterior disco. “Momento Satori” abre con la eléctrica “15392865554” y finaliza con la despojada “Ana”. El disco ya cuenta con un corte difusión “Sirena en Do Menor” y con el videoclip del tema “Domingo”.

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Facebook: facebook.com/trilicos
Instagram: @trilicos

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¡Esta Semana: María Armellín, Cochecama, 1915, Silvestre y La Naranja, Melanie Williams & El Cabloide y más! #AgendaDeLaSemana #RockCityAgencia



¡Buen día y buena semana!

Muchas gracias por acompañarnos todos los días en esta hermosa misión que es comunicar los pasos de la escena independiente. Les enviamos abajo detalle de las fechas en nuestra agenda semanal, donde compilamos los eventos de las bandas y sellos que trabajamos.

Agradecemos la difusión y, para más informaciones, por favor, ¡no dudes en contactarnos!

SEMANA DEL 18 DE MARZO HASTA EL 24 DE MARZO

María Armellín
Miércoles 20 de Marzo, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cochecama
junto a MMCE
Viernes 22 de Marzo, 21:00hs
en Humboldt (Humboldt 1358, Palermo, Capital Federal)

1915
junto a Gativideo
Viernes 22 de Marzo, 22:00hs
en Club Belle Epoque (Lima 373, Ciudad de Córdoba, Córdoba)

Melanie Williams & El Cabloide en #FestivalTempuja
junto a La Bomba del Tiempo, Kalatu Alma, Lu-fuky y más
Sábado 23 de Marzo, 16:00hs
en Club Bernal (Caseros 490, Bernal, Prov. de Buenos Aires)

Silvestre y La Naranja
en #FestivalLostVillage
junto a Translúcido, El Zar, Lucas & the Woods, Delfina Campos y más
Sábado 23 de Marzo, 18:00hs
en Festival Lost Village (Panamericana Ramal Pilar km 43.5, Pilar, Prov. de Buenos Aires)

PROXIMAS FECHAS:

Dharma y Flora
junto a Billy Zabaleta
Miércoles 27 de Marzo, 21:00hs en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

1915
en el Festival Lollapalooza 2019 junto a Twenty One Pilots, Post Malone, Rosalía, entre otros!
Viernes 29 de Marzo, 11:00hs
en el Hipódromo San Isidro (av. Márquez 504, San Isidro, Pcia. de Buenos Aires)

Eterna Inocencia
Sábado 30 de Marzo, a las 21hs
en Teatro Greison (Dardo Rocha 135, Monte Grande)

Victoria Real
Sábado 30 de Marzo
en Vuela el Pez (Av. Cordoba 4379, Palermo, Capital Federal)

Pablo Caputto
Presentación oficial del álbum "33"
Abre el show Martin Oliver
Viernes 12 de Abril, 21:00hs
en Club Cultural Matienzo (Pringles1249, Palermo, Capital Federal)

CDC presenta: Un Planeta en Quilmes
junto a Gemini, Horribles y Kokoshca
Sabado 20 de Abril, 21:00hs
en el Club Vladimir Maiakovski (Rodríguez Peña 26, Bernal)

Cuentos Borgeanos
Sabado 20 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cuentos Borgeanos
Domingo 21 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cuentos Borgeanos
Viernes 10 de Mayo, 20hs
en Club Tucuman de Quilmes (Andres Baranda 941, Quilmes)

Muchas Gracias por la difusión de estas fechas! Para más informaciones, por favor, contactarnos!

¡Eterna Inocencia en vivo en Monte Grande!



¡Eterna Inocencia en vivo en Monte Grande!

Eterna Inocencia se presenta el sábado 30 de marzo en el Teatro Greison Monte Grande. Luego de un gran 2018 donde agotó el Teatro Flores en agosto y de lanzar su primer DVD  “Verano Permanente”, la banda de Quilmes prepara grandes novedades para el 2019 que incluyen un nuevo disco de estudio.  

“Verano Permanente” fue filmado en el Teatro Flores el 11 de Agosto pasado, el registro del show es un gran resumen del camino transitado de forma ininterrumpida que atraviesa toda la discografía y temas emblemáticos de la banda.

Agenda:


Eterna Inocencia
Sábado 30 de Marzo, a las 21hs
en Teatro Greison (Dardo Rocha 135, Monte Grande)

“Verano Permanente” el primer DVD Eterna Inocencia esta disponible para escuchar en Spotify! https://open.spotify.com/album/1RrDCtjDN1nkJ8WUonXfxy



Podes ver el vídeo “Cassiopeia” de “Verano Permanente” el primer DVD de Eterna Inocencia en su canal de YouTube: https://youtu.be/QcVMHS-mOJE



Cassiopeia” esta disponible para escucha y descarga en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/eterna-inocencia-cassiopeia-dvd-verano-permanente



Mas información sobre Eterna Inocencia:



Eterna Inocencia se formó a mediados de la década del ’90, en plena ebullición de la escena hardcore punk. Sus integrantes realizaban tareas comunitarias en una hogar de niños situado en Quilmes (sur del Gran Buenos Aires) y, junto con muchas otras bandas del estilo, tempranamente manifestaron su inconformismo con el modelo neoliberal que gobernaba por aquellos tiempos. Muy apegados a la filosofía del Házlo Tú Mismo (Do It Yourself), rápidamente aprendieron a grabar sus propios discos, editar sus propios fanzines y difundir su música e ideas a través de programas de radio realizados en emisoras comunitarias con las cuales el grupo aún hoy tiene afinidad.

En la obra del grupo se distinguen claras influencias de la costa oeste de los Estados Unidos, pero también de cantautores rioplatenses y latinoamericanos, lo que evidencia la fuerte conexión que existe entre la banda y su realidad específica.

Desde 1995, Eterna Inocencia han editado 8 (ocho) discos de estudio siendo el último, “Entre llanos y Antigales” (2014), una síntesis de dos décadas de historia manifestándose con un mensaje claro y directo que invita a reflexionar sobre cuestiones ambientales, problemáticas sociales, así como también apreciaciones personales fuertemente asociadas a los espacios libertarios en donde la banda se gestó en sus comienzos.

El arte de tapa de “Entre llanos y Antigales” fue realizado por la prestigiosa Editorial y Cooperativa de Recolectores Informales “Eloísa Cartonera”, siendo cada una de las tapas del disco una creación artística única. Eterna Inocencia mostró este trabajo realizando presentaciones en vivo a lo largo de toda la Argentina entre 2014 y 2016. El disco también fue llevado hasta los países hermanos de Uruguay, Bolivia y Chile, donde la banda tiene una excelente recepción desde hace décadas.

Para fines de 2018 Eterna Inocencia lanza su primer DVD “Verano Permanente” filmado en el Teatro Flores el 11 de Agosto de 2018, el registro del show es un gran resumen del camino transitado de forma ininterrumpida que atraviesa toda la discografía y temas emblemáticos de la banda.

¡Seguí a Eterna Inocencia en las redes!
Bandcamp: https://eternainocencia.bandcamp.com
Facebook: www.facebook.com/EternaInocenciaOK/
Instagram: @eternainocenciaoficial
Twitter: @ei_oficial

Para más información sobre Eterna Inocencia, por favor, no duden en contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado.

domingo, 17 de marzo de 2019

¡Jauuar presenta su nuevo disco #DalePlay a “En el frío me visto mejor”!


¡Jauuar presenta su nuevo disco! #DalePlay a “En el frío me visto mejor”

Cuatro venezolanos y una pehuajense haciendo un rock oscuro, urbano y cerebral desde las calles de Buenos Aires. Así es Jauuar, la nueva promesa de la escena porteña, que acaba de lanzar su álbum debut, “En el frío me visto mejor”, un trabajo nocturno y agudo que combina post-punk, rock n’ roll, toques de jazz e influencia literaria.

El álbum cuenta con una nómina técnica de lujo: Francisco Nicholson (Silvestre y la Naranja, Isla de Caras, El Zar) como ingeniero de grabación y el legendario Eduardo Bergallo (Soda Stereo, Gustavo Cerati, Juana Molina, El Mató a un Policía Motorizado, entre muchos otros) en el mastering. “Llega la temporada de ponerse el disfraz”, comienza cantando el vocalista Alfonso Hernández en “Ahí estarán”, el puntapié inicial del álbum. Hernández es un predicador de la neurosis, con letras al ras del asfalto que ponen luces y sombras sobre el caos interior. “Como querías sentir”, segundo track, suena nocturna y seductora, con aires de Nick Cave y Lou Reed. El insomnio de madrugada tiene su lugar en “Imposible”, que se abre con ímpetu de jazz. “Vixen”, por su parte, revela la faceta más rockera del grupo, acompañada por una letra que pinta escenas de thriller.

Sobre la mitad del disco emergen “En el frío me visto mejor” y “Cajón”, dos canciones donde Hernández se luce en voz, capacidad melódica y honestidad lírica. Mientras “Sombra” apunta al sonido más valvular del brit rock, “Redención” juega al rockabilly con pequeñas dosis de ironía aguda. Para el cierre, el ambiente se pone espeso con “Rinoceros”, un jazz humeante que deja una fuerte reflexión: “La victoria y la derrota son el mismo impostor / el éxito está en entender tu gran clamor”



Lista de Temas:
1. Ahí Estarán
2. Como Querías Sentir
3. Imposible
4. Vixen
5. En el Frío Me Visto Mejor
6. Cajón
7. Sombra
8. Redención
9. Rinoceros

Ficha Técnica:

Música y letra por @jauuar
Arreglos, producción y mezcla: Hector Tosta y Francisco Rousset
Grabación: Francisco Nicholson en Estudio Nak
Mastering: Eduardo Bergallo . Arte: Alberto Flores Solan


Jauuar es:
Alfonso Hernández voz y guitarra
Margarita Ruben voz y percusión
Hector Miranda guitarra lead
Pablo Mora batería
Enrique Pérez bajo y coros

¡Podes escuchar en nuevo disco de Jauuar #DalePlay a “En el frío me visto mejor” en Spotify!
https://open.spotify.com/album/6M2aGrljgQziDyHorLf75E



Podes escuchar y descargar “Redención” en el siguiente link de Soundcloud https://soundcloud.com/rockcityagencia/redencion-jauuar-en-el-frio-me-visto-mejor-2019



Mas sobre JAUUAR:



Jauuar nace en 2016 en Buenos Aires, Argentina, como una propuesta musical alternativa con un sonido vintage de guitarras magnas, una voz presente, honesta y con letras reflexivas que buscan superar el agobio de la cotidianidad. 

Con las garras puestas en los predios de Cerati, Oasis y Nick Cave, la música de Jauuar impulsa a salir de la anomia postmodernista. El proyecto está inspirado en música como el britpop de Creation y Factory Records, el bossa nova, jazz y blues clásico, en escritores como Cercas, Padura y Piglia.

¡Seguí a Jauuar en las redes!
Web Site: http://jauuar.com/
Bandacamp: https://jauuar.bandcamp.com/releases
Facebook: facebook.com/jauuar
Instagram: @jauuar

Para más información sobre Jauuar, por favor, no duden en contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado.

jueves, 14 de marzo de 2019

¡Negra Chavez presenta su nuevo video #DalePlay a “Everything”!



¡Negra Chavez presenta su nuevo video #DalePlay a “Everything”!

La Negra Chavez acaba de estrenar su nuevo video “Everything”, uno de los temas claves de su último trabajo, “Todo esto”, publicado en 2018.

También estrenó el último viernes la versión acústica de “Everything (acústico)”. La Negra Chavez deconstruye el sonido electro-pop de la canción original y lo reconvierte en un folk despojado y acústico, haciendo lucir mejor la fuerza de su voz.

La versión original de “Everything” fue una de las cinco canciones que integraron “Todo esto”, el segundo trabajo de Negra Chavez lanzado en 2018. En 2017 ya había incursionado en reversiones acústicas con “El tesoro” de El Mató a un Policía Motorizado, cuyo video superó las 55.000 reproducciones en YouTube.

El nuevo video de Negra Chavez “Everything” ya está en YouTube: https://youtu.be/vBwirSRXI3A



“Everything (acoustic)” ya está en todas las plataformas ya conocidas, para escucha en Spotify: https://open.spotify.com/track/21WHqaO6avRU9y7B5Ldx0u



Podes escuchar y descargar “Everything” su nuevo single de Negra Chavez en el siguiente link de Soundcloud:



Mas información sobre Negra Chavez:



Negra Chavez inicia su carrera a los 15 años en una banda donde cantaba covers de rock/ pop. Luego forma Lea Frick̈ donde empieza a componer las canciones y presenta su primer disco ̈“Domingo” (2013). Hoy ya se encuentra en su camino como solista, cantautora, con un primer EP: “Avanzar” (2017), Y esta nueva producción: “Todo Esto” (2018).

Una mujer en búsqueda. Una mujer encontrándose en nuevos sonidos y palabras. Una mujer abriéndose paso entre ritmos y sensaciones que la habitan, una mujer gritando “Todo Esto Soy”! “Todo Esto” es la nueva producción de Negra Chavez. Es el reflejo de un cuerpo que ha decidido reciclarse. Una voz que quiso desnudarse dando lugar a nuevas formas y colores con lo que es y lo que fue, más al frente, más electrónica, más pop, más presente, más viva.

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Facebook: facebook.com/negrachavezmusica
Instagram: @negrachavez_
Twitter: @negra_chavez
Website: www.negrachavez.com

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¡Melanie Williams en vivo en el Centro Cultural Recoleta! #GozaRecords



¡Melanie Williams en vivo en el Centro Cultural Recoleta! #GozaRecords

Melanie Williams presenta este viernes junto a Las Ex en el Centro Cultural Recoleta en el Ciclo Somos Banda. Luego de haber editado el segundo single adelanto de su nuevo disco, “El Oscuro”, a través de Goza Records, el sello discográfico fundado por Barbi Recanati y la radio Futurock, Melanie Williams se presenta en vivo en formato solista.

Agenda:
Melanie Williams
junto a Las Ex
Viernes 15 de Marzo, 20:00hs
en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, Recoleta, Capital Federal)


En “El Oscuro”, el grupo comandado por Melanie Williams muestra todo su poderío de rock lo-fi y experimental, con aires de shoegaze y garage-rock. En menos de 3 minutos, el grupo despliega una nutrida variedad de recursos y formas sonoras. La voz comanda la melodía y se diluye entre los instrumentos, generando una canción fuerte y desestructurada.

“El oscuro” es el segundo adelanto del nuevo disco de Melanie Williams & El Cabloide, tras haber presentado “Tortuga Naranja” en noviembre de 2018. El álbum será el sucesor de “Jeleh” (2017) y será publicado a través de Goza Records, el sello que lidera la ex Utopians, cuyo objetivo es darle visibilidad a nuevos proyectos musicales con mujeres al frente.

Podes escuchar “El Oscuro” en todas las plataformas de streaming reconocidas. Sigue el enlace para escucharlo en Spotify: https://open.spotify.com/track/0zlqvHbHldkA0bDab8mhWh



Para escuchar y descargar “El Oscuro” el nuevo single de Melanie Williams & el Cabloide en el Soundcloud de Rock City Agencia:  https://soundcloud.com/rockcityagencia/el-oscuro-melanie-williams-el-cabloide-single-2019



Mas información sobre Melanie Williams & El Cabloide



Melanie Williams & el Cabloide es un proyecto de música Indie/Alternativo/Experimental. Iniciado por Melanie Williams en 2015 grabando sus composiciones y terminando por formar el Cabloide. En 2017 lanzo su primer EP llamado JELEH y meses después un single llamado CRECE (grabado en Romaphonic en vivo). Durante el 2018 la banda la banda estuvo presentandose en vivo y preparando nuevas canciones producidas por MW y Guli.

“Tortuga Naranja”, el primer single adelanto de su nuevo disco, es una canción que le escapa a las estructuras y muestra todo el potencial experimental del grupo. Entre punteos oscuros de post-punk y una dilución sonora como de shoegaze, aparece la voz de Melanie, que comanda la melodía y se desvanece entre el sonido de la banda. La intensidad de la canción va creciendo hasta llegar a un clímax final que deja deseosos de más.“Compresión 1” se llama el nuevo disco de Melanie Williams & el Cabloide a editarse en abril de 2019.

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Facebook: facebook.com/Melanie-Williams-El-Cabloide-242335796156712/
Instagram: @melaniewyelcabloide
Bandcamp: https://melaniewilliamselcabloide.bandcamp.com/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/6O4UKE8rYpWbEBg2LxIS31?si=xgpbqvE7RYaCMoj-RRtNeA

Para más información sobre Melanie Williams y el Cabloide, por favor, contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

miércoles, 13 de marzo de 2019

¡Acapella festeja el lanzamiento de su nuevo disco “No Voy a Parar”! ¡Sábado 16 de Marzo, 19:00hs en Gier Music Club!



¡Acapella festeja el lanzamiento de su nuevo disco “No Voy a Parar”! ¡Sábado 16 de Marzo, 19:00hs en Gier Music Club!

Después de una interminable espera ACAPELLA vuelve a los escenarios, esta vez compartiendo el lanzamiento de su nuevo trabajo discográfico “No Voy a Parar”. Un show completamente nuevo con canciones nuevas, invitados especiales y muchas sorpresas.

Tenemos el honor de que nos acompañen los chicos de ORSON con su divertido Pop Punk. Y desde URUGUAY vienen a hacernos Saltar los gurises de DEBRIS

Acapella
Lanzamiento de “No Voy a Parar”
junto a Orson y Debris
Sábado 16 de Marzo, 19:00hs
en Gier Music Club (Av. Alvarez Thomas 1078, 1427 Buenos Aires

El nuevo Lyric video de Acapella “No Voy a Parar” ya está en YouTube: https://youtu.be/vQLiysQfKAQ




Podes escuchar y descargar “No Voy a Parar” de Acapella desde el Soundcloud de RockCityAgencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia//los-acapella-no-voy-a-parar



Mas información sobre Acapella:



Acapella es una banda de pop rock del oeste del Gran Buenos Aires, formada a principios del 2010 en Santos Lugares. Está integrada por Federico Martínez (voz), Guillermo Vecchio (guitarra), Gastón Abbiatici (guitarra y coros), Nicolás Larroza (Bajo) y Sebastián Martínez (batería y coros).

Después del lanzamiento del EP “Cuentos de Mentiras” en el 2014, producido íntegramente por Patrick Steve (Patricio Castelao - Smitten) y con Diego “Kolo” Taccone (Smitten) como ingeniero de sonido, vuelven a las tablas después de 4 años con su nuevo trabajo discográfico “No Voy A Parar”.

Un EP con un sonido totalmente maduro, más Pop, Dance y Rock, un poco alejado de lo que fue su Pop Punk adolescente. “No Voy A Parar” es una producción de Martin Suarez, quien tuvo como objetivo sacar el mayor jugo al potencial de Acapella. La banda irá largando su disco a medida que pasen las semanas dejándonos por ahora su primer corte homónimo al disco. No falta mucho para poder tenerlo en formato físico y en todas las plataformas digitales.

¡Seguí a Acapella en las redes sociales!
Facebook: facebook.com/losacapella
Instagram: @losacapella
Twitter: @losacapella

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¡Victoria Real presenta su nuevo single #DalePlay a “El Juego (la lección 2)”!



¡Victoria Real presenta su nuevo single #DalePlay a “El Juego (la lección 2)”!

Después de haber lanzado en 2018 su segundo álbum, “Mi propio poder”, Victoria Real le dio la bienvenida al 2019 con su nuevo single, “El juego (La lección 2)”.

“El juego (La lección 2)” es un tema oscuro y bailable, que le hace honores a lo mejor de Depeche Mode o The Human League. “¿Cuál es el juego?”, es la pregunta que resuena una y otra vez a lo largo de esta canción. Como ya demostró en sus trabajos previos, lo de Victoria Real es de una honestidad inquietante que se presenta en sonidos post-punk. En esta oportunidad, una línea de bajo hace de base para que la guitarra y los sintes dialoguen, mientras Victoria despunta una serie de preguntas contundentes.

“El juego (La lección 2)” formará parte del tercer disco de Victoria Real, tras haber publicado “Música para sanar máquinas rotas”, en 2016 y “Mi propio poder”, en 2018.

Agenda:

Victoria Real
junto a Pulqueria Tamarindo y Gaby Balcarce
Sábado 16 de Marzo, 21:00
en Ladran Sancho (Guardia Vieja 3811, Buenos Aires)

Victoria Real
Sábado 30 de Marzo
en Vuela el Pez (Av. Cordoba 4379, Palermo, Buenos Aires)

El nuevo single de Victoria Real “El Juego (la lección 2)” ya está en YouTube:https://youtu.be/9OuMvdjQiBM




“El Juego (la lección 2)” ya está en todas las plataformas ya conocidas, para escucha en Spotify: https://open.spotify.com/track/1A1JokQFui6zPvF37Jbzpd



Mas información sobre Victoria Real:



"Mi Propio Poder", segundo trabajo de Victoria Real, es un disco de dream pop personal y moderno, en el que espacios íntimos se entremezclan con elementos electrónicos, dando como resultado un estilo musical que se destaca por su singularidad. Con influencia del post-punk y de grupos contemporáneos como The XX y Beach House, el álbum se compone de ocho canciones oscuras y honestas que viajan por las profundidades del ser humano.

“La única contribución que podemos hacer es la calidad de nuestro trabajo”, susurra Victoria Caregnato en el tema que abre el disco, “Nuestro trabajo (our work)”, poniendo de base sus ambiciones. Todos los temas están compuestos, producidos y cantados por ella, con el acompañamiento de su guitarra eléctrica y un kaoss pad, una máquina de efectos diseñada por la marca Korg. Un punteo de guitarra que se va deformando da comienzo a “Un color”, segundo tema del disco, en el que Victoria muestra sus dotes de cantante gracias a una poderosa expresión sentimental. “No es imaginar / limpio mi placard / del odio”, entona con sinceridad. Los aires a Joy Division y New Order en “Vivir así” levantan un poco, mientras la artista hace un llamado a la introspección en busca de la honestidad personal. Como contrapunto, bajo un clima verdaderamente angustioso, “Comunicar” hace hincapié en la necesidad de la comunicación con los otros.

La segunda parte del álbum arranca arriba con “Veré que puedo hacer”, un tema que retoma la influencia pop gracias al diálogo entre la guitarra, el bajo eléctrico (a cargo de Sergio Roberto Paniagua) y la batería electrónica (Daniel Castro). Por su parte, “Dreaming” apuesta a la intimidad con la materia prima de la guitarra y la voz. “Woo Hoo” es una de las canciones más destacables y arriesgadas, coqueteando con el rock industrial y tensionándolo con el synth-pop. El cierre llega con “Tonight”, donde una base de batería electrónica y un suave punteo de guitarra le da a Victoria el escenario perfecto para encontrar esperanza en el cosmos: “Si estás triste esta noche / si te sientes mal / mira las estrellas, mira el sol / esta noche”.

Victoria Real, tras haber publicado “Música para sanar máquinas rotas”, en 2016 y “Mi propio poder”, en 2018. Anticipa su tercer disco con su nuevo single “El juego (La lección 2)” a editarse durante el 2019.

¡Seguí a Victoria Real en las redes sociales!
Facebook: facebook.com/VRVictoriaReal
Twitter: @VRVictoriaReal
Instagram: @vrvictoriareal
Bandcamp: victoriareal.bandcamp.com

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martes, 12 de marzo de 2019

¡Cochecama presenta “Edad Media” en Humboldt (Niceto Club)! ¡Viernes 22 de Marzo a las 20:30hs!



¡Cochecama presenta “Edad Media” en Humboldt (Niceto Club)! ¡Viernes 22 de Marzo a las 20:30hs!

Cochecama presenta oficialmente “Edad Media” su segundo disco en Humboldt (Niceto Club). La cita será el viernes 22 de marzo a partir de las 21:00hs junto a MMCE (Mañana Mi Coche Explotará).

Edad Media” es un disco de aura oscura y atractiva esta lleno de canciones de sonido con reminiscencias a lo más abierto del rock argentino, como Manal y Luis Alberto Spinetta, y exponentes más contemporáneos como Los Espíritus y Las Bodas Químicas.

Agenda:
Cochecama
junto a MMCE (Mañana Mi Coche Explotará)
Viernes 22 de Marzo, 21:00hs
en Humboldt (Humboldt 1358, Palermo, Capital Federal)

Podes escuchar "Edad Media" el nuevo disco de Cochecama en todas las plataformas de streaming ya reconocidas! Escuchalo en Spotify: https://open.spotify.com/album/0uVHKThE2UUKzgLMdL2vx9



“Edad Media” esta disponible para descarga de forma gratuita en el SoundCloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/cochecama-tratando-de-buscarla



Edad Media” es el nuevo disco de Cochecama y está disponible en el canal de YouTube de la banda: https://youtu.be/tdkENe8QvFE



Grabado en Mixo Estudio por el reconocido ingeniero de sonido Fernando Taverna, “Edad Media” arranca sin tapujos. Un riff hipnótico da el puntapié inicial en “Tratando de buscarla”, marcando desde el comienzo la tensión sombría que invade la obra. “Santa Teresa” mantiene la cadencia lenta, y sobre mitad de la canción, la banda despliega su costado de zapada, con un sorprendente diálogo entre guitarra, bajo y una sección de vientos. “Lúnula” suena nocturna y estrellada, una oda a la luna que avanza a través un groove expectante que va estallando de a poco. “Todos afuera” levanta el ritmo mediante un blues de dientes apretados, donde nuevamente consiguen salir de lo esperable gracias a un sútil arreglo de vientos.

El último tramo del álbum arranca con “Me cortan la luz”, donde el cantante Fede Caivano hace un gran trabajo en la voz, con expresión seria, susurrante y seductora. Como indica su nombre, “Baila” invita a mover el cuerpo con la fuerza de un bajo serpenteante, dando como resultado un entretenido rockabilly. Para el cierre, la banda se despacha con “Pesebre”, un surf rock retorcido con vistas a la ciudad de Belén. Suena extraño, pero en el imaginario expansivo de Cochecama todo cobra sentido.

Mas información sobre Cochecama:



Cochecama define su sonido fusionando distintos grooves con guitarras eléctricas y acústicas, que acompañan a la poesía en un viaje hacia un zigzag entre la armonía y el vértigo personal.

Cochecama en su primer disco define su sonido fusionando distintos grooves con guitarras eléctricas y acústicas, que acompañan a la poesía en un viaje hacia un zigzag entre la armonía y el vértigo personal. Grabado en la ciudad de Buenos Aires donde se graba el disco junto a Juan Martín Chacón en batería e Ignacio Martín en bajos, en los estudios Moma y el Ombligo, junto al reconocido ingeniero de sonido Fernando Taverna y con la producción artística de Alejandro Ridilenir.

Cochecama es:
Fede Caivano: Guitarras y voces.
Juan Braver: Guitarras
Andrés Smith: Bajo.
Horacio Bonansinga: Batería

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Facebook: facebook.com/cochecamaok
Instagram: @cochecama_oficial
Twitter: @cochecama1
Bandcamp: cochecama.bandcamp.com

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¡Joint Ravolta presenta “Hora de volver” el primer adelanto de su próximo EP, “Desgano”! #DalePlay #CompañíaDiscográficaCosmodemónica



¡Joint Ravolta presenta “Hora de volver” el primer adelanto de su próximo EP, “Desgano”!

Compañía Discográfica Cosmodemónica presenta desde Quilmes, y con la fuerza de las guitarras noise, a Joint Ravolta acaba de estrenar “Hora de volver”, el primer adelanto de su próximo EP, “Desgano”.

En “Hora de volver” la banda da muestra del salto de calidad sonora que tendrá su nuevo EP. En un poco más de 3 minutos y medio, la canción sintetiza con nitidez la propuesta de la banda oriunda de Quilmes: un riff con aires de noise y shoegaze le da la bienvenida a una melodía atrapante, mientras la letra pinta escenas de cotidianeidad barrial con un toque de humor. Ahí se vislumbra una buena parte de las influencias de la banda, como Pixies, Sonic Youth, My Bloody Valentine y The Jesus and Mary Chain.

“Hora de volver” formará parte de “Desgano”, el nuevo EP de Joint Ravolta y sucesor de “Full album”, su primer larga duración publicado en mayo de 2016. El EP tendrá cuatro canciones, dos propias y dos covers de Los Gatos y Buzzcocks.


Ficha Técnica:
Grabado, mezclado y masterizado por Nelson Pombal en “Estudio Nosfe”
Baterías grabadas en “eSeCe drum studio” por Sebastián Cavalletti
Drum doctor: Sebastián Cavalletti
Producido por: Nelson Pombal y Joint Ravolta

“Hora de volver!” es el nuevo single de Joint Ravolta que ya se encuentra disponible en Spotify https://open.spotify.com/track/75p07p8eHIHFFgrj1rHM1d  y en las plataformas ya conocidas de Streaming.



Podes escuchar y descargar “Hora de volver!” su nuevo single de Joint Ravolta en el siguiente link de Soundcloud: https://soundcloud.com/rockcityagencia/hora-de-volver-joint-ravolta-single-2019



Más información sobre Joint Ravolta:

Activos desde 2011, editaron su primer EP (Offside de la mente) en 2012 y un single (Oliver/Final del juego) en 2013, ambos de manera digital. Luego de un cambio de formación editaron en CD su primer LP llamado Full Album en 2016. Con influencias Pixies, Sonic youth, Guided by voices, Pavement, Spacemen 3, el porro, la muzzarella y el bingo, los quilmenios hacen una version personal del post punk criollo desde la profundidad del conurbano bonaerense.

¡Seguí a Joint Ravolta en las redes sociales!
Bandcamp: jointravolta.bandcamp.com
Facebook: facebook.com/Joint-Ravolta
Instagram: @joint_ravolta
Twitter: @jointravolta

Para más información sobre Compañía Discográfica Cosmodemónica y Joint Ravolta, por favor, contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado

lunes, 11 de marzo de 2019

¡Maria Armellín presenta su nuevo EP “Perspectiva” en La Tangente! Miércoles 20 de Marzo, 21:00hs



¡Maria Armellín presenta su nuevo EP “Perspectiva” en La Tangente! 

Maria Armellín presenta en La Tangente su nuevo EP “Perspectiva” el miércoles 20 de Marzo a las 21:00hs.

Agenda:
María Armellín
Miércoles 20 de Marzo, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Denle la bienvenida a María Armellin. Con apenas 24 años, y dueña de una atractiva voz, trae a cuestas influencias de jazz, soul, ryhthm & blues y bossa-nova. Joni Mitchell, Lianne La Havas, Ella Fitzgerald y Aretha Franklin son algunas de sus referentes, y así queda demostrado en su primer EP: “Perspectiva”.

El trabajo de cuatro canciones arranca con “Río”, un tema suave con aires de soul en el que Armellin muestra de entrada sus dotes de cantante, con una voz segura y elegante. Paso siguiente, “Elusión” va hacia un sonido nocturno y sensual, sostenido con un ajustado groove de R&B. Por su parte, el sonido de “Mi otro yo” juega con un aura de blues y María va hacia su sentir profundo para abrirse con honestidad. Para el cierre, “Falta de paz” fluye entre el jazz y la bossa-nova de cadencia lenta y seductora, mientras ella canta con una sonrisa y un guiño en el ojo.



Ficha Técnica:
Grabado en: NN Estudio, Acassuso y Estudio El Mar, Villa Crespo, Buenos Aires, Argentina
Mezclado en: Por Nicolás Cotton, Caballito, Buenos Aires Argentina
Producido por: Iñaki Colombo
Mastering por: Nicolás Cotton
Drum Doctor: Matías Verduga

“Perspectiva” es el primer EP de Maria Armellín, escuchalo en Spotify: https://open.spotify.com/album/51e0lAgzjYnzSj3dgZBft6



Podes escuchar y descargar “Elusión” desde el Soundcloud de RockCityAgencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/maria-armellin-elusion



Mas información sobre María Armellín:



María Armellín es una artista nacida en Buenos Aires, Argentina. A sus 24 años, anticipa su primer proyecto musical original.

Desde chica necesita escribir para entenderse y expresarse. Siente profundo, hace canciones sinceras y en la constante busqueda refleja su personalidad fresca. Joni Mitchell, Lianne La Havas, Ella Fitzgerald y Aretha Franklin son algunas de sus grandes influencias. Cree especialmente en lo importante que fue y es el papel de las mujeres en la música y busca hacerse su lugar, pisando fuerte como cantautora Argentina.

¡Seguí a María Armellín en redes sociales!
Instagram: @meryarmel

Para más información sobre María Armellín, por favor, no duden en contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado.

domingo, 10 de marzo de 2019

¡Esta Semana: Ciclo Demónico, Victoria Real, Melanie Williams, Acapella, Silvestre y La Naranja, Viva Elástico y más! #AgendaDeLaSemana #RockCityAgencia



¡Buen día y buena semana!

Muchas gracias por acompañarnos todos los días en esta hermosa misión que es comunicar los pasos de la escena independiente. Les enviamos abajo detalle de las fechas en nuestra agenda semanal, donde compilamos los eventos de las bandas y sellos que trabajamos.

Agradecemos la difusión y, para más informaciones, por favor, ¡no dudes en contactarnos!

SEMANA DEL 11 DE MARZO HASTA EL 17 DE MARZO

Ciclo Demónico Presenta:
Juanchy Cianfagna Cingolani (solo set), Ruidas, Buenos Vampiros y Srta. Trueno Negro
Viernes 15 de Marzo, 21:00hs
en Distrito POMO (Santa Rosa 5157, Palermo, Capital Federal)

Melanie Williams
junto a Las Ex
Viernes 15 de Marzo, 10:00hs
en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930, Recoleta, Capital Federal)

Victoria Real
junto a Pulqueria Tamarindo y Gaby Balcarce
Sábado 16 de Marzo, 22:00hs
en Ladran Sancho (Guardia Vieja 3811, Almagro, Capital Federal)

Acapella
Lanzamiento de "No Voy a Parar"
junto a Orson y Debris
Sábado 16 de Marzo, 19:00hs
en Gier Music Club (Av. Alvarez Thomas 1078, 1427 Buenos Aires

Silvestre y La Naranja
en #FestivalLostVillage
junto a Translúcido, El Zar, Lucas & the Woods, Delfina Campos y más
Sábado 16 de Marzo, 18:00hs
en Festival Lost Village (Panamericana Ramal Pilar km 43.5, Pilar, Prov. de Buenos Aires)

Viva Elástico
junto a Bubis Vayins
Sábado 16 de Marzo, 22:00hs
en Club 1518 (Salta 2829, Rosario, Santa Fe)

PROXIMAS FECHAS:

María Armellín
Miércoles 20 de Marzo, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cochecama
junto a MMCE
Viernes 22 de Marzo, 21:00hs
en Humboldt (Humboldt 1358, Palermo, Capital Federal)

1915
en el Festival Lollapalooza 2019 junto a Twenty One Pilots, Post Malone, Rosalía, entre otros!
Viernes 29 de Marzo, 11:00hs
en el Hipódromo San Isidro (av. Márquez 504, San Isidro, Pcia. de Buenos Aires)

Eterna Inocencia
Sábado 30 de Marzo, a las 21hs
en Teatro Greison (Dardo Rocha 135, Monte Grande)

Victoria Real
Sábado 30 de Marzo
en Vuela el Pez (Av. Cordoba 4379, Palermo, Capital Federal)



Cloud Nothings (US)
por primera vez en Argentina!
Miércoles 10 de Abril, 20:00hs
en Niceto Club (Niceto Vega 5510, Palermo, Capital Federal)

Cuentos Borgeanos
Sabado 20 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cuentos Borgeanos
Domingo 21 de Abril, 20hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Cuentos Borgeanos
Viernes 10 de Mayo, 20hs
en Club Tucuman de Quilmes (Andres Baranda 941, Quilmes)

Muchas Gracias por la difusión de estas fechas! Para más informaciones, por favor, contactarnos!
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