miércoles, 29 de agosto de 2018

¡KARD vuelve a la Argentina! WILD KARD TOUR IN LATIN AMERICA #K-Pop


"Wild KARD Tour 2018, Latin America"

Seúl, Corea del Sur (Junio, 2018) - En respuesta a la abrumadora demanda, el popular grupo mixto KARD de Corea del Sur se reunirá con sus fans en toda América Latina, convirtiéndose oficialmente en su tercera gira iniciada por los fans. Presentado por MyMusicTaste, el 2018 WILD KARD TOUR IN LATIN AMERICA comenzará en la Ciudad de México el 8 de septiembre e incluye paradas en Bogotá, Santiago y Buenos Aires.

Agenda:

¡KARD en Buenos Aires¡
2018 Tour in Latin America
Sábado 15 de Septiembre, 19:30hs;
en el Teatro Flores (Av Rivadavia 7806, Flores, Capital Federal)

Evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/191311251727909/
Entradas Anticipadas en: www.tuentrada.com

Fechas de la gira 2018 WILD KARD TOUR IN LATIN AMERICA:
8 de septiembre de 2018 - Ciudad de México - Auditorio Blackberry
11 de septiembre de 2018 - Bogotá - Royal Center
13 de septiembre de 2018 - Santiago - Teatro Coliseo
15 de septiembre de 2018 - Buenos Aires - El Teatro de Flores

¡KARD saluda a sus FANS en Latinoamérica!



You & Me” es el mas reciente lanzamiento de KARD y podes escucharlo en Spotify: https://open.spotify.com/artist/2JhAlkmukNvarUpGhTFXUQ



El vídeo “You & Me” de KARD ya esta disponible en el canal de YouTube de la banda: https://youtu.be/t1aGbpn-NUI



Más información sobre KARD:






Al igual que en su gira por Europa y Asia, la gira de KARD por América Latina en 2018 fue iniciada por fans que crearon un movimiento viral en www.mymusictaste.com, un servicio en línea que reúne a fans de la música para solicitar el concierto de su artista favorito. En respuesta a la creciente demanda, KARD y MyMusicTaste colaboraron para hacer realidad el sueño de los fans de KARD.

Seleccionado como uno de los "Top 5 Artistas de K-Pop para ver en 2017" de Billboard, el grupo novato ha captado la atención de críticos y aficionados de todo el mundo por su innovadora voz y perfección melódica. El primer sencillo del proyecto de KARD, "Oh NaNa", lanzado en diciembre de 2016, obtuvo reconocimiento internacional de inmediato, llegando a ocupar el cuarto lugar en la lista de éxitos de iTunes de K-pop en Estados Unidos. Su siguiente proyecto, el sencillo "Don't Recall", también alcanzó el número 1 de la lista de éxitos de iTunes de K-pop en Estados Unidos y el número 34 de la lista de éxitos de Brasil, acumulando rápidamente un gran número de seguidores internacionales. Concluyendo con su proyecto final que alcanzó el número 1 en las listas de iTunes de K-pop en 13 países. Debutado el pasado mes de julio, el grupo ya ha realizado su primera gira mundial, actuando en 25 ciudades, entre ellas Londres, Nueva York y Brasil. Sin perder ímpetu, el reciente segundo EP de KARD "You & Me" ya ha estado encabezando la lista de éxitos de iTunes en nueve países, demostrando su fama mundial.

Los usuarios de MyMusicTaste que hayan solicitado el concierto de KARD en Buenos Aires tendrán acceso a un 20% de descuento durante la venta general en TuEntrada, la cual dará comienzo el 11 de julio a las 9:00 hora local.

Más información sobre la gira y las entradas en http://mmt.fans/w9ka y en los canales de medios sociales de MyMusicTaste.

Acerca de MyMusicTaste: MyMusicTaste es un servicio de organización de eventos en vivo que reúne a fans, artistas y promotores de todo el mundo en un solo lugar para crear una experiencia de concierto valiosa y significativa para todos los involucrados. MyMusicTaste pone el poder en las manos de los fans, permitiéndoles solicitar el concierto de su artista favorito en su ciudad. Con la misión de conectar y amplificar las voces de los fans de todo el mundo, MyMusicTaste promovió con éxito conciertos de artistas como GOT7, MONSTA X, Kehalni, The xx, y muchos más en más de 30 ciudades diferentes. Con la simple idea de permitir a los fans traer e concierto de su artista favorito a la ciudad de su elección basándose en la demanda de los fans, MyMusicTaste está desafiando al mercado de conciertos de 27.000 millones de dólares a través de tecnología de vanguardia y un servicio sofisticado y fácil de usar. Actualmente www.mymusictaste.com soporta más de 30 países y se ofrece en 15 idiomas diferentes.

Acerca de DSP Media: Fundada por Ho-yeon Lee en 1991, DSP Media tiene fama de ser la empresa pionera en la gestión de ídolos coreanos. La compañía ha descubierto grupos legendarios de K-pop incluyendo FIN.K.L. Sechskies, y SS501 y ahora es el hogar de APRIL, Oh Jong-Hyuk, A-JAX y muchos más. Con su misión de crear contenidos que proporcionen felicidad y esperanza al público, DSP Media actualmente ofrece servicios en discográfica, gestión del talento, producción musical, gestión de eventos y producción de conciertos.

¡Seguí a KARD en las redes sociales!
Website: http://kard-official.com/
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Instagram: https://www.instagram.com/official_kard/
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Para más información sobre KARD, por favor, contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

lunes, 27 de agosto de 2018

El Mató a un Policía Motorizado en vivo en el Teatro Coliseo De Santiago de Chile! Sábado 1 de Septiembre, 20hs!



¡El Mató a un Policía Motorizado junto a Ases Falsos y Usted Señalemelo en vivo en Santiago de Chile!

El próximo 1 de Septiembre es la fecha elegida para el esperado regreso de El Mató a un Policía Motorizado a Chile. En este regreso, los argentinos vendrán acompañados de sus compatriotas Usted Señálemelo y Ases Falsos en el Teatro Coliseo.



Agenda:

El Mató a Un Policía Motorizado
junto a Ases Falsos y Usted Señálemelo
Sábado 1 de Septiembre, 20:00hs
en Teatro Coliseo (Nataniel Cox 59, Santiago de Chile, Chile)

Entradas a la venta en: https://www.puntoticket.com/evento/El-mato-a-un-policia-motorizado-Ases-Falsos-Usted-senalemelo-Teatro-Coliseo

Gestión Internacional:
Él Mató a un Policía Motorizado + Rock City Agencia trabajamos juntos en la gestión y booking internacional de la banda. La gestión y contratación de shows INTERNACIONALES (en todos los territorios, MENOS Argentina) de la banda esta a cargo de Rock City Agencia.

Para más informaciones sobre El Mató a un Policía Motorizado, por favor, no duden en contactarnos! Sylvie Piccolotto: sylvie@rockcity.com.ar o Pablo Hierro: pablo@rockcity.com.ar - Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

Victoria Real presenta su nuevo vídeo! #DalePlay para "Woo Hoo"!



¡Victoria Real presenta su nuevo vídeo!

Woo Hoo es el nuevo vídeo de Victoria Real:

"Woo Hoo nace de un grito, es la manifestación de algo que socialmente asumía como pudoroso, incluso tabú, inconscientemente siempre sentí qué había que ocultarlo porque demostraría debilidad en un mundo cruel. Entonces di vuelta la situación y le di mucha fuerza. Salió en inglés naturalmente (quizá por esa misma razón aún pudorosa) la letra solo dice "necesito tanto amor bésame abrázame fuerte". Sacar a la luz por fin esa necesidad, para mí fue y es liberación, un alivio para el alma".

"Las imágenes de motion en 3D es una idea visual que tenía hace rato como estética para un vídeo y después de buscar mucho di con la persona indicada, Meiling Parra de Costa Rica que se inspiró realmente en su canción favorita de Mi Propio Poder. El resultado se ve en el vídeo."

El nuevo vídeo de Victoria Real ya está en YouTube: https://youtu.be/kz_WdJ5v0Z4



Podes escuchar y descargar "Woo Hoo" en el link de Soundcloud de Rock City
https://soundcloud.com/rockcityagencia/victoria-real-woo-hoo



“Mi Propio Poder” ya está en todas las plataformas ya conocidas, para escucha: https://ONErpm.lnk.to/MiPropioPoder

Mas información sobre Victoria Real:



"Mi Propio Poder", segundo trabajo de Victoria Real, es un disco de dream pop personal y moderno, en el que espacios íntimos se entremezclan con elementos electrónicos, dando como resultado un estilo musical que se destaca por su singularidad. Con influencia del post-punk y de grupos contemporáneos como The XX y Beach House, el álbum se compone de ocho canciones oscuras y honestas que viajan por las profundidades del ser humano.

“La única contribución que podemos hacer es la calidad de nuestro trabajo”, susurra Victoria Caregnato en el tema que abre el disco, “Nuestro trabajo (our work)”, poniendo de base sus ambiciones. Todos los temas están compuestos, producidos y cantados por ella, con el acompañamiento de su guitarra eléctrica y un kaoss pad, una máquina de efectos diseñada por la marca Korg. Un punteo de guitarra que se va deformando da comienzo a “Un color”, segundo tema del disco, en el que Victoria muestra sus dotes de cantante gracias a una poderosa expresión sentimental. “No es imaginar / limpio mi placard / del odio”, entona con sinceridad. Los aires a Joy Division y New Order en “Vivir así” levantan un poco, mientras la artista hace un llamado a la introspección en busca de la honestidad personal. Como contrapunto, bajo un clima verdaderamente angustioso, “Comunicar” hace hincapié en la necesidad de la comunicación con los otros.

La segunda parte del álbum arranca arriba con “Veré que puedo hacer”, un tema que retoma la influencia pop gracias al diálogo entre la guitarra, el bajo eléctrico (a cargo de Sergio Roberto Paniagua) y la batería electrónica (Daniel Castro). Por su parte, “Dreaming” apuesta a la intimidad con la materia prima de la guitarra y la voz. “Woo Hoo” es una de las canciones más destacables y arriesgadas, coqueteando con el rock industrial y tensionándolo con el synth-pop. El cierre llega con “Tonight”, donde una base de batería electrónica y un suave punteo de guitarra le da a Victoria el escenario perfecto para encontrar esperanza en el cosmos: “Si estás triste esta noche / si te sientes mal / mira las estrellas, mira el sol / esta noche”.

Enlaces oficiales de Victoria Real:
Facebook: https://www.facebook.com/VRVictoriaReal/
Twitter: https://twitter.com/VRVictoriaReal
Instagram: https://www.instagram.com/vrvictoriareal/
Bandcamp: https://victoriareal.bandcamp.com/album/mi-propio-poder

Para más información sobre Victoria Real, por favor, no duden en contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado.

Cam Beszkin en vivo en La Tangente! Viernes 7 de Septiembre, 21hs.



¡Cam Beszkin vuelve a los escenarios de Palermo para presentar "Alien Vol.1" en La Tangente!

La cantautora, bajista y guitarrista Cam Beszkin estará presentando su trabajo más reciente, el EP Alien Vol. 1 (Quark Discos, 2018). Su presentación oficial será el próximo Viernes 7 de Septiembre en La Tangente con una gran puesta de escenario que contará con una escenografía de luces en manos de Federico Gluschancoff e invitados especiales.

Agenda:

Cam Beszkin
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Entradas: $250
Las ubicaciones son por orden de llegada. La entrada no garantiza un asiento.

Puntos de Venta:
Boletería: Honduras 5329 // de miércoles a sábados de 16hs a 19hs (sólo efectivo)
Online: https://bue.tickethoy.com



Cam Beszkin - Alien Vol. 1 (2018)

¿Qué es lo que hace interesante a una persona? ¿La juventud, la belleza, la inteligencia, el poder? Todo el mundo tiene una respuesta diferente pero podemos convenir que juventud, belleza, inteligencia y poder son cualidades relativamente comunes. Lo que no es tan común es encontrar esas cualidades combinadas con la creatividad y en una misma persona.

Eso es lo que hace interesante justamente a Cam Beszkin, su capacidad de compositora,​ arregladora y multi instrumentista, combinada con su desparpajo y su capacidad de​ reflexión sobre las acciones y las relaciones de los habitantes de este mundo, todo es​ ​conviviendo en el micro mundo de una canción.

En "Alien Volumen IBeszkin despliega su acción sobre temas propios y ajenos, estos últimos se los apropia y los convierte en una extensión de su obra. Alien Volumen I es una experiencia indispensable para buscadores de tesoros; sobre todo porque, además de escucharla, podemos verla en acción materializando sus ideas en forma​ de música usando como medio catalizador su particular concepto de instrumentación - guitarra y batería- en una sesión que realizó en el estudio de grabación El Pie.

Lista de temas de Alien Vol. 1 (Quark Records):
​1. Because The Night
2. Adios
3. Duerme Negrito
4. Hanging on the telephone
5. Ella Vendrá
6. Suerte

Ficha Tecnica:
Fue grabado y filmado en El Pie Recording Studios y Estudios Quark en Julio de 2017.

Cam Beszkin - Versión, guitarra y voz.
Arnaldo Taurel - Batería.
Facu Rodríguez - Ingeniero de sonido
Sergio Alvarez - Productor artístico
Javier Kida - Asistente de sonido
Santiago Sánchez - Drum Dr
Loli Masip - Vestuario y maquillaje
Karina Macchioli - Asistente de producción
Fernando Marticorena y Lucia Vassallo - Producción audiovisual. - LFC Lucifer Cine -
Grabado, mezclado y masterizado por Facu Rodríguez.
Editado por el sello Quark Records.
Arte de tapa del sencillo por Karina Macchioli & Cam Beszkin.

El primer single de Alien Vol. 1 de Cam Beszkin es "Adios", que está disponible para escucha y descarga en el SoundCloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/cambeszkin-adios Les dejamos también un enlace para que escuchen en EP completo en su plataforma favorita: https://onerpm.lnk.to/CamBeszkinAlien



Enlaces oficiales de Cam Beszkin:
Facebook: https://www.facebook.com/cambeszkin/
Twitter: https://twitter.com/cambeszkin
YouTube (canal): https://www.youtube.com/channel/UCbWzmHFR7KT6NoGIJcTD8jg

Para más información sobre Cam Bezskin, por favor, contactarnos! Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

domingo, 26 de agosto de 2018

¡Thee Oh Sees por primera vez Argentina! ¡Viernes 23 de Noviembre en Teatro Xirgu!



¡Thee Oh Sees, la banda californiana de punk-rock liderada por el carismático John Dwyer, confirma que finalmente vendrá a presentarse en nuestro país! 

La visita de Thee Oh Sees está agendada para el Viernes 23 de Noviembre, a partir de las 21 horas, en el escenario de Xirgú Espacio Untref (Chacabuco 875, San Telmo). Los californianos vienen a presentar su nuevo disco Smote Reverser editado este año.

Agenda:
Thee Oh Sees
Viernes 23 de Noviembre, 21:00hs
en Xirgu Espacio Untref (Chacabuco 875, San Telmo, Capital Federal)

Entradas anticipadas $700
1ra preventa en https://mobile.plateanet.com/Mobile/obras?id=13050&obra=thee-oh-sees
Arte del flyer por Removedor



Más información acerca de Thee Oh Sees:



Inagotables representantes de la liga más inquieta del indie estadounidense, liderados por John Dwyer, la banda fue formada en 1997, vienen a presentar su nuevo álbum "Smote Reverser" (editado este año por Castle Face Records) donde mantienen su torrencial e hiperactiva mezcla de punk ácido, noise demencial, krautrock y garage psicodélico.

Tras haber colaborado con otros grupos importantes de la escena punk alternativa de California como Coachwhips, Pink and Brown o The Hospitals, John Dwyer decide dar a conocer varias grabaciones experimentales que guardaba en casa y así junto con otros músicos nacen Thee Oh Sees.

El grupo ha cambiado de nombre en muchas ocasiones, comenzando como Orinoka Crash Suite, Orange Country Sound o The Ohsees, al igual que ha ido variando su sonido con el tiempo. Definidos como una banda de punk alternativo, la verdad es que Thee Oh Sees no pueden encasillarse - la banda pasea libremente en rumbos que van desde el garage de los 60, hasta la psicodelia o el post-punk de los 80, con gracia y mucha energía. Vienen a presentar su disco número 18 en 20 años, "Smote Reverser", lanzado en agosto de este año, junto con un repaso de su carrera.

La visita de Thee Oh Sees está agendada para el Viernes 23 de Noviembre, a partir de las 21 horas, en el escenario de Xirgú Espacio Untref (Chacabuco 875, San Telmo).

¡Para más información sobre Thee Oh Sees, por favor, contactarnos! ¡Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

Esta Semana: Satan Dealers, The Fear of Being Offline, Translúcido, Un Planeta, Las Diferencias, El Mató a Un Policía Motorizado, Pommez Internacional en vivo! #AgendaDeLaSemana



¡Buen día y buena semana!

Muchas gracias por acompañarnos todos los días en esta hermosa misión que es comunicar los pasos de la escena independiente. Les enviamos abajo detalle de las fechas en nuestra agenda semanal, donde compilamos los eventos de las bandas y sellos que trabajamos. Agradecemos la difusión y, para más informaciones, por favor, ¡no dudes en contactarnos!

SEMANA DEL 27 DE AGOSTO HASTA EL 2 DE SEPTIEMBRE

Las Diferencias
junto a Picaporters
Viernes 31 de Agosto, 20:30hs
en Guajira (Calle 49 Nro. 484, La Plata)

Translúcido + Un Planeta
Viernes 31 de Agosto, 23:45hs (empieza medianoche)
en Club Cultural Matienzo (Pringles 1249, Villa Crespo, Capital Federal)

Pommez Internacional 
en el Festival Apu Fest
junto a Los Mirlos y otros
Sábado 1 de Septiembre, 14:00hs
en Hacienda Llaullipata (Saqsayhuaman, Cusco, Peru)

El Mató a Un Policía Motorizado
junto a Ases Falsos y Usted Señálemelo
Sábado 1 de Septiembre, 20:00hs
en Teatro Coliseo (Nataniel Cox 59, Santiago de Chile, Chile)

Satan Dealers
Único show del año!
Sábado 1 de Septiembre, 23:45hs (empieza medianoche)
en The Roxy (Niceto Vega 5542, Palermo, Capital Federal)

The Fear of Being Offline
junto a Los Árboles y DJ Pablozqui
Sábado 1 de Septiembre, 23:45hs (empieza medianoche)
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Mora
junto a Papeles, Rey Mapache y Libélulas
Domingo 2 de Septiembre, 19:00hs
en Kirie (Bolívar 813, San Telmo)

PROXIMAS FECHAS:

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Jueves 6 de Septiembre, 21:00hs
en Monovox (Km 2 de la Carlos Julio Arosemena, Guayaquil, Ecuador)

Dos Lugares + Pablo Caputto + Mora
en el Music Is My Girlfriend
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Cam Bezkin
presenta Alien Vol.I junto a Lucas Finocchi
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en República Sur (Pte. Córdova 5-55, Cuenca, Ecuador)

Polandria
junto a Rudo
Sábado 8 de Septiembre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Las Diferencias
junto a Caballos
Sábado 8 de Septiembre, 22:00hs
en Tío Bizarro (Carlos Pellegrini 800, Burzaco, Buenos Aires)

Ardilla
junto a Ensamble Pez Negro
Sábado 8 de Septiembre, 23:00hs
en Casa de la Cultura (Belgrano 32, Junín)

Ragazzas
Junto a Alan Sutton, Piter Mazda y más
Jueves 13 de septiembre, 21:30hs
en Club Cultural Matienzo (Pringles 1249, Almagro, Capital Federal

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Jueves 13 de Septiembre
en TBA (Quito, Ecuador)

Lagøs
junto a Terrores Nocturnos y Perro Andaluz
Viernes 14 de Septiembre, 22:00hs
en La Cigale (25 de Mayo 597, Microcentro, Capital Federal)

Ese Perro
Junto a Limón
Jueves 20 de Septiembre, 23:45hs (empieza medianoche)
En La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

KARD
2018 Tour in Latin America
Sábado 15 de Septiembre, 19:30hs
en el Teatro Flores (Av Rivadavia 7806, Flores, Capital Federal)

Un Planeta
junto a Bandalos Chinos y Jorge a Marte
Viernes 21 de Septiembre, 21:00hs
en Studio Theater (Rosario de Santa Fe 272, Ciudad de Córdoba)

Pommez Internacional
en el Ciclo Órbita Sonora
junto a Rombos y Richi Tunacola
Sábado 22 de Septiembre, 20:00hs
en Amon Solar (Calle 3, San José, Costa Rica)

The Tormentos + Elvis Vive
Sábado 5 de Octubre, 20:30hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Las Diferencias
junto a Gualicho Turbio
Viernes 5 de Octubre, 23:45hs (empieza medianoche)
en El Nuevo Emergente (Francisco Acuña de Figueroa 1030, Almagro, Capital Federal)

Un Planeta
junto a Ca7riel
Sábado 6 de Octubre, 20:00hs
en El Teatro Sala Opera (Calle 58 Nro. 770, La Plata)

Julepe
junto a Terrores Nocturnos
Sábado 6 de Octubre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

El Zombie
junto a Bicicletas, Los Pecera y Daser (Aka Dante Marquez) & Funky Project
Domingo 14 de Octubre, 23:30hs (Pre-Feriado)
en La Confitería (Av Federico Lacroze 2963, Capital Federal)

El Mató a Un Policía Motorizado
en el Festival Coordenada
Sábado 20 de Octubre, 18:00hs
en Parque Trasloma (Av. Mariano Otero 1460, Guadalajara, México)

El Mató a Un Policía Motorizado
Jueves 25 de Octubre, 21:00hs
en Sala Puebla (Puebla 186, Col. Roma, CDMX, México)

El Mató a Un Policía Motorizado
Viernes 26 de Octubre, 21:00hs
en Escena Monterrey (Hidalgo 450, Monterrey, México)

At The Drive In 
¡por primera vez en Argentina!

Martes 13 de Noviembre, 19:00hs
en el Teatro Flores (Av Rivadavia 7806, Flores, Capital Federal)

Thee Oh Sees
¡por primera vez en Argentina!
Viernes 23 de Noviembre, 21:00hs
en XIRGU Espacio Untref (Chacabuco 875, San Telmo, Capital Federal)

Muchas Gracias por la difusión de estas fechas! Para más informaciones, por favor, contactarnos!

viernes, 24 de agosto de 2018

¡Dharma y Flora presenta su nuevo vídeo! #DalePlay para "Tiempo al Tiempo"!



¡Dharma y Flora presenta "Tiempo al Tiempo" su nuevo vídeo! 

El grupo pop influenciado por bandas como Mac DeMarco y Unknow Mortal Orchesta presenta su nuevo video "Tiempo al Tiempo". Dirigido por Milagros Loyola y Florencia Nolazco la canción muestra su lado más pop atravesado por texturas psicodélicas y beat bailable.

Dharma y Flora es uno de los nuevos exponentes de la nueva escena de música argentina al lado de Bandalos Chinos, El Zar, In Corp Sanctis, Silvestre y La Naranja, 1915, entre otros.

El nuevo vídeo de Dharma y Flora ya está en YouTube: https://youtu.be/dgpCR7Zp-r0



Ficha Técnica:
Dirección y Producción: MEF (Milagros Loyola y Florencia Nolazco)
Actriz: Isabella Maidanik
Dirección de Fotografía: Tomás Niro Chame
Dirección de Arte: María Damico y Sofía Fernandez
Cámara: MEF
Operador de Ronin: Alfie Vazquez
Gaffers y Eléctricos: Micaela Llorca, Cesar Augusto Cortes Hurtado, Clara Medone
Grip: Santiago Vilanova
Estilismo y Vestuario: Cami Sosa
Maquillaje y Peinado: Sofi Medone
Drone: Franco Perata y Pablo Galardo
Animaciones: Ignacio Donato
Edición y gráficos: MEF
Producido por Dharma y Flora

Escucha a "Tiempo al Tiempo" de Dharma y Flora en Spotify: https://open.spotify.com/album/3VU0TG5rSpQY53FG6ZNfsN



Más información de Dharma y Flora:



La palabra Dharma, tantas veces escuchada en la filosofía hindú, es un concepto en sánscrito y significa "propósito de vida". En ese sentido, para Luciano Scattini, es más que un nombre de banda. Estudiante de medicina pero apasionado por la música, Lucho, como esta acostumbrado a que le digan, alterno constantemente sus estudios con la participación en varias bandas.

En 2016, tras la disolución de una de sus bandas, fundo Dharma para explorar el rock psicodelico. Lo acompañaba el bajista Pedro "Pipo" D'Agostino, también de aquel grupo disuelto. Sumaron a Julian Irigoyen en la batería, Tomas Iglesias en teclados y a Martin Kaucher en guitarra solista. Scattini se ocupo de las voces y la guitarra rítmica.

Los primeros bocetos de canciones del grupo, agrupados en Spotify bajo el titulo de "Docta Ignorancia", exploraban una mezcla de Pink Floyd con Soda Stereo. Con ese material se lanzaron a tocar en cualquier lugar que los recibiera. Entre ellos el festival Brock, Niceto Club, The Roxy Live y más. A veces los propósitos de cada uno no están del todo alineados por similares que sean. Así fue que Kaucher y D'Agostino decidieron abandonar el grupo a fines de año, siendo remplazados por Francisco Podesta y Manuel Fandiño, respectivamente, redundando el nombre a DHARMA Y FLORA y dándole lugar a su lado mas agresivo en la música. "Cuando se fueron Pipo y Tincho, pensé que la banda no iba a poder seguir, pero la verdad es que Fran y Manu le brindaron otro tipo de sonido y vibras que empujaron a crecer aun mas", afirma Scattini.

Con el cambio de integrantes cambio el sonido "Pasamos a hacer algo mas pop, corto, conciso y que atraiga mas al oyente" explica Julian Irigoyen. Sus influencias actuales incluyen Mac DeMarco, Unknow Mortal Orchesta, MGMT, y los australianos Tame Impala y desde lo nacional Bandalos Chinos, El Zar e In Corp Sanctis. Por lo pronto la banda ya empezó a pisar mas fuerte en el under Argentino. Se los puede escuchar en todas las plataformas de streaming reconocidas donde están sus dos Eps "Docta Ignorancia" y "Las Manos no se Animan". Sera Dharma y Flora agresivo arriba del escenario y plenos en cuanto a su propósito de vida.

¡Seguí a Dharma y Flora en las redes sociales!
Facebook: https://www.facebook.com/DharmaYFlora/
Instagram: https://www.instagram.com/dharmayflora

¡Para más información sobre Dharma y Flora, por favor, contactarnos! ¡Desde ya les agradecemos la difusión de este comunicado!

¡“Peligro” el primer Single adelanto del segundo disco de estudio de Planeta No! #DalePlay



¡“Peligro”, lo nuevo de Planeta No!

La banda chilena reaparece en la escena musical con su nuevo sencillo, el cual propone volver a la pista de baile.

Luego de largo tiempo concentrados preparando la nueva producción, alternando con su trabajo en el extranjero y presencia en distintos festivales, valió la pena la espera para escuchar “Peligro”, el nuevo single de Planeta No.

En “Peligro” trabajaron con influencias que recuerdan al reciclaje de la identidad latina y los estereotipos que ello implica, una tendencia que han visto ocurrir hoy en día como muchas otras veces antes. Un estreno que viene acompañado de videoclip, dirigido por Cristián Pino (Fármacos, Miss Garrison) con coreografía del bailarín Andrés Salas (Rojo, Festival de Viña).

"La letra trata de una relación posesiva, cantada desde distintas perspectivas. Para la grabación juntamos equipos de todos y nos organizamos para hacer la mayor parte en la casa, trabajando mucho en equipo y buscando dedicarnos a disfrutar la música que hacemos, más que estresarnos con la exigencia técnica", resumen en conjunto.

Peligro” es una canción producida por Fernando Herrera (Gepe, Nicole, Francisca Valenzuela), masterizada por Dave Kutch (J Balvin, Maluma, Camila Cabello). Es el primer corte de lo que será el próximo disco que la banda está preparando para lanzar en los próximos meses.



Peligro - Planeta No - Ficha técnica

Autor: Gonzalo García.
Compositor: Planeta No.
Producción musical: Fernando Herrera - Planeta No.
Intérprete: Planeta No.
Arte portada single: María José Tapia - Valentina Palavecino.

Batería grabada por Rodrigo Illanes en Estudios CHT, Ñuñoa, Chile.
Guitarras, Bajos, Programaciones y Voces grabados por Planeta No.
Producido por Planeta No y Fernando Herrera.
Mezclado por Fernando Herrera.
Masterizado por Dave Kutch en “The Mastering Palace”, NY, USA.

“Peligro” esta disponible en todas las plataformas de streaming escuhálo en Spotify: https://open.spotify.com/track/4uLVZDITez1fiKQKfoDEUG



Peligro” se encuentra para escucha y descarga en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/peligro-planeta-no-single-2018



Peligro” es el primer adelanto del segundo disco de Planeta No tiene un video codirigido por Cristian Pino (Fármacos, Miss Garrison) con coreografía del bailarín Andrés Salas (Rojo, Festival de Viña).

Peligro” (Video Oficial) - Planeta No - Ficha Técnica:

La oficina imaginaria
Dirección: Cristian Pino.
Asistente de dirección: Fabián Pino
Producción: Juan Pablo Faus.
Dirección de Fotografía: Vicente Mayo
Dirección de Arte: Carolina Orrego, Javiera Reyes.
Maquillaje: Macarena Palacios
Coreografía y Baile: Andres Salas
Fotografía Backstage: Brenda Sepulveda, Macarena Robles
Elenco: Andres Salas, Jonathan Salinas, Mario Silva, Fabian Pino, Planeta No

Peligro” el video del adelanto del segundo disco de Planeta No ya esta en su canal oficial de YouTube: https://youtu.be/hMChQDWHW0A



Acerca de Planeta No:



Planeta No es una banda de pop formada por 3 músicos del sur de Chile, aumentando a 5 en sus presentaciones en vivo. En 2014 debutan con el EP “Matucana” y el single “Señorita”. Editada por Beast Discos, esta publicación permite realizar un primer viaje al extranjero, México y Perú. En junio de 2015 lanzan “Sol a Sol”, con más de 70.000 visitas en YouTube en su primer mes, y en agosto de ese año publican su disco debut ODIO, con Sello Azul y Beast Discos, con conciertos de lanzamiento en Santiago, Concepción, Valparaíso, México DF y Lima, Perú.

Con su single “El Campo” en 2016, realizan una gira por Chile y se presentan en festivales como
Primavera Sound (España), Lollapalooza, Día de la Música, Rockódromo, REC, Fluvial y Fiis (Chile), además de girar por España, Perú, México, Colombia y Costa Rica.

En 2017 se presentan en el festival South by Southwest en Estados Unidos, en la Cumbre del
Rock Chileno 2017 y publican el video “Maricón Zara”, realizan una presentación con medio millar de asistentes en el teatro Matucana 100, Stgo. de Chile. En el primer semestre de 2018 la banda participó del Festival Marvin en México y realizó una gira por más de 9 ciudades de ese país. En este momento se encuentran grabando su segundo disco, el cual será publicado en octubre de 2018.

Planeta No es:
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Camilo Molina
Juan Pablo Garin
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¡Impermeables presenta "Va a Salir el Sol" su nuevo single! #DalePlay



¡Impermeables presenta Va a Salir el Solsu nuevo single!

Después de algunos años de ausencia vuelve Impermeables con un EP de cuatro canciones. “Va a Salir el Sol” es el segundo adelanto de su nuevo disco.

Ale Lago, líder del grupo, explicó sobre el tema: “Somos personas que no quieren ponerse el traje de clon " Va a salir el sol" habla de romper con los clichés y con lo establecido, de poder dejar aflorar los sentimientos sin verguenza ni miedo a ser discriminados. es el siglo XXI y creemos que la igualdad y la justicia social debe legar definitivamente, a pesar de que a los gobiernos y a los poderosos del mundo no les convenga, tenemos que lograr entre todos salir de esa oscuridad y hacer que salga el sol para todos, entre todos”.

Lejos del escapismo, Impermeables regresa con todo su ímpetu. Vuelta al mundo es el título de su primer material en 10 años, después de su álbum Música para tormentas (2008). El nuevo EP es un trabajo corto y seguro que propone un viaje por diferentes estados de

Impermeables, "Yo quiero escaparme" (Single, 2018)



Ficha Técnica:
Grabado en MCHT estudios.
Producido por Diego Acosta.

Letra
Somos personas que no quieren ponerse el traje de clon
Somos razones, somos fuerza, sacrificio y valor
y voy buscando un lugar donde pueda encontrarte
y voy dejando al dolor porque quiero estar mejor

Va a salir el sol para todos
Va a salir el sol para vos
Va a salir el sol para todos
Va a salir el sol

Somos pequeños remontando ilusiones de cristal
Somos planetas que se acercan y se acercan
y voy buscando un lugar donde pueda encontrarte
y voy dejando al dolor porque quiero estar mejor

Va a salir el sol para todos
Va a salir el sol para vos
Va a salir el sol para todos
Va a salir el sol

No me sigan soy de hierro oxidado
y hoy el mundo está mirando a mi mente que es demente
soy de hierro oxidado y hoy el mundo está

Va a salir el sol para todos
Va a salir el sol para vos
Va a salir el sol para todos

Podes escuchar “Va a salir el sol” el nuevo single de Impermeables en todas las plataformas de streaming reconocidas AQUI. Podes escucharlo en Spotify en el siguiente link: https://open.spotify.com/track/68nPXPhplp8UX6a6YrnsM8



Va a salir el sol” es el nuevo single de Impermeables y podes escucharlo en YouTube: https://youtu.be/n8C-854eyho



Va a Salir el Sol” de Impermeables es el segundo single adelanto de su nuevo disco disponible para escucha y descarga gratuita en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/impermeables-va-a-salir-el-sol



Más información sobre Impermeables:



Impermeables nace a comienzos del 2005 como alter ego de Ale Lago, que junto a Fernando Panfil y Patricio Dellarriva se consolidan como banda contando con amplia repercusión en la escena emergente en la que compartían show con El Mató a Un Policía Motorizado, Viva Elástico, Utopians, entre otros.

Editaron “Música para tormentas” que contiene doce canciones que adelantaron se una década al indie rock que hoy predomina. Participaron en varios compilados entre los que se pueden mencionar: “Sunshine” realizado por el blog IOSV de China; “25 canciones para escuchar (…)” realizado por el sitio Becuz-ezine de Mar del Plata; “Canciones Pegajosas” del sitio ZonaIndie, “LUCY” del sello cordobés Superclima y “Latino Babel” un compilado con bandas de 7 países diferentes que lanzó en 2008 el sello californiano Into Sounds Music.

Impermeables son:
Ale Lago: Voz
Alejandro Hierro: bajo
Omar Retamozo: bateria
Sergio Sosa: guitarras

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jueves, 23 de agosto de 2018

¡Rey Primate edita su segundo disco “Lo Que No Se Ve”! #DalePlay



¡Rey Primate tiene nuevo disco “Lo Que No Se Ve”!

Tras haber irrumpido en la escena con su EP homónimo, Rey Primate presenta su primer larga duración “Lo que no se ve”. Formada por Santiago Cavallero y Franco, Ignacio y Manuel Etchebarne, la banda oriunda de Beccar consigue un disco de rock vigoroso y potente que viaja a las profundidades del rock de la década de los ‘90 y lo actualiza al espíritu del presente.

Un riff apabullante abre el álbum y da comienzo a “Dejame mentirte”, una canción poderosa de propulsión rutera que de entrada muestra la propuesta de Rey Primate. Paso siguiente, “Lo que no se ve” pone el ambiente más tenso, recuperando la tradición salvaje y pesada de bandas como Soundgarden, mientras la letra despunta una introspección iracunda. “Hasta que pierdas” mantiene la fuerza noventosa, añadiendo ciertos destellos de rap blanco a lo Rage Against The Machine. De ahí comienza a vislumbrarse la potencia de Rey Primate: trabajar con una base de hard rock y al mismo tiempo encontrarle su sello distintivo con una vuelta alternativa. Ese movimiento está sintetizado en los primeros segundos de “No te alcanza”, gracias a riff que zigzaguea entre lo clásico y lo personal. La fuerza se mantiene bien en alto con “Ey” y “Cuervo”, dos canciones sostenidas por un ritmo que apunta directo al cuerpo e invita a sumergirse en un enorme pogo.

El álbum sigue con “Sin pensar”, donde las guitarras sónicas se entremezclan con un fraseo feroz, dando como resultado una canción potente y audaz. “No soy” trae el costado más pop de la banda, pero sin perder el empuje rockero que la caracteriza. “Preocupado de más”, en cambio, mira de reojo a Pearl Jam, despuntando su espíritu más enérgico. Para el final, en “Enloquecido”, combinan su intensidad rockera con aires psicodélicos, demostrando que para Rey Primate no existen las fórmulas  establecidas.



Lista de Temas:
1. Dejame mentirte 03:38
2. Lo que no se ve 04:14
3. Hasta que pierdas 03:31
4. No te alcanza 03:43
5. Ey 03:55
6. Cuervo 03:35
7. Sin pensar 04:17
8. No soy 03:47
9. Preocupado de mas 03:39
10. Enloquecido 04:38

Ficha Técnica:
Producción ejecutiva: Rey Primate
Producido, grabado y mezclado por Mariano Bilinkis
Masterizado en Carlos Laurenz Mastering
Ingeniero de Mastering: Carlos Laurenz
Guitarras, bajos y voces grabadas en Estudio Barne
Baterías grabadas en Estudio Romaphonic
Drum Doctor: Sebastian Cavalletti
Arte y fotografía: Simon Urruti
Foto contratapa: Martina Alvarez
Asistente de arte: Pedro Urruti
Asistente de fotografía: Federico Dorado
Diseño: Estudio Garibaldi

Rey Primate es: Franco Etchebarne: Guitarras, voces y coros
Santiago Cavallero: Guitarras, voces (Track 3 y 7) y coros
Manuel Etchebarne: Baterías y voces (Track 3)
Ignacio Etchebarne: Bajos

Podes escuchar “Lo Que No Se Ve” el nuevo disco de Rey Primate en todas las plataformas de streaming reconocidas. Escuhálo en Spotify en el sigueinte link: https://open.spotify.com/album/6QEZm5edrFLvIrJail82qn



Lo Que No Se Ve” el nuevo disco de Rey Primate esta disponible para escucha en el bandcampde la banda: https://reyprimate.bandcamp.com/album/lo-que-no-se-ve



Acerca de Rey Primate:



Rey Primate nace en el año 2013 en la localidad de Beccar, el proyecto fue tomando forma a lo largo de ese año en base a guitarras fuertes y melódicas, dentro de ambientes definidos por líneas de bajos contundentes, impulsadas por una batería muy presente que los lleva a meterse dentro de las texturas del rock alternativo norte americano de los 90's, pero con un condimento más moderno.

El nombre de la banda surge a partir de la inconformidad con los vínculos sociales establecidos y la propuesta a un estilo de vida más abierto y sincero, que se ve reflejado en sus letras. Rey Primate es “la personificación de estas ideas que tratan sobre romper paradigmas y proponen volver a lo simple”.

Este EP homónimo cuenta con cinco temas. El mismo se enfoca en el sonido de rock alternativo mezclado con hard rock, logrando en la banda un sello propio. 'Ciudad de Coda' va por un camino más indie, mientras que en 'Perro no Ladra' distorsionan la guitarra y el bajo, acompañado por una eficaz base de batería. El sonido toma intensidad y madurez en 'Más de Cerca', 'El Mago' rockea junto a palabras dirigidas a esa persona que no logró su objetivo, y en 'Ida y Vuelta', el cierre del álbum, la banda llega a su punto máximo con una larga introducción, calmando los ánimos en la mitad y volviendo a demostrar su poderío frente a la canción. Un gran debut para los oriundos de zona norte, quienes traen un aire fresco al rock. Y prometen renovar mucho más.

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miércoles, 22 de agosto de 2018

¡Vino de Melmac presenta su nuevo single “Nos Quemamos”! #DalePlay



¡Vino de Melmac presenta su nuevo single “Nos Quemamos”!

Vino de Melmac presenta en “Nos quemamos” su nueva faceta. Inspirado en los nuevos sonidos urbanos y en la música latinoamericana, el proyecto liderado por Chris Fasoli (músico, productor y artista visual estadounidense/argentino), se despacha con una cumbia fusión.

Nos quemamos” es una pegadiza canción bailable con una producción detallista donde la cumbia se mezcla con la electrónica y la psicodelia. Mientras tanto, la ingeniosa y adhesiva letra recorre por distintos personajes que viven desbordados, locos y quemados de amor.

Nos quemamos” es el primer single de esta nueva etapa de Vino de Melmac, tras haber recorrido un camino diverso que fue del indie rock al pop ochentoso. Para este momento, el músico y productor se nutrió de los artistas mundiales y nacionales que dominan los charts contemporáneos, desde el trap argentino de Duki y Paulo Londra, hasta grandes nombres internacionales como Drake, The Weeknd y Post Malone.

El nuevo single de Vino de Melmac ya esta disponible para escucha en las plataformas digitales más conocidas! Les dejamos el enlace directo para escucharlo en Spotify: https://open.spotify.com/track/630wYNhStrZgMjbqmQhCIe



“Nos quemamos” se encuentra para escucha y descarga en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/vino-de-melmac-nos-quemamos-la-cumbia-de-melmac



Acerca de Vino de Melmac:

Vino de Melmac es el proyecto de Chris Fasoli, músico, productor y artista visual estadounidense/argentino. Más que un grupo musical, se trata de un proyecto artístico donde la libertad es el valor y concepto fundamental. Una búsqueda de crear con desprejuicio, combatir las etiquetas y los géneros y ser disruptivo incluso en relación a su propia obra.

El grupo nació a principio de la década como un proyecto de amigos que se juntaba a tocar y ensayar con el mero objetivo de romper con la rutina. Así comenzaron a darle forma al proyecto, que en un principio tenía de influencias principales al indie rock de comienzos de siglo como The Strokes, Yeah Yeah Yeahs y Arctic Monkeys. De hecho, su primer show fue en un cumpleaños de 80 de la abuela de una conocida y se presentaron simplemente como “The Strokes”.

En esa etapa la banda publicó dos discos, “Despertador” en 2012 y “Consolador”, ambos con una muy buena repercusión que incluyó temas en rotación en la radio Vorterix, la presentación en el festival Buenos Aires Emergente, ser teloneros de Massacre, quedar como finalistas de varios concursos y ser elegidos por Geiser discos para participar de uno de sus compilados.

En 2017, el proyecto hizo un giro de 180 grados y se metió en las profundidades del pop de la década de los ‘80 a través del EP de tres canciones titulado “Duro”. Este giro tuvo que ver con las nuevas inquietudes de Chris, que además de músico se desempeña como artista visual. Para esa época encontró una obsesión en la estética ochentosa, desde series, moda a comerciales de TV, casi como si viviera dentro de un VHS.

En 2018, Vino de Melmac volvió a romper con su propia obra para despuntar una nueva inquietud en los sonidos urbanos, como el hip-hop, el R&B, el trap, la cumbia y el reggaetón. Así, con temas grabados en el celular durante viajes en tren o colectivo, se formó “Nos quemamos”, un trabajo nocturno que redime a la cumbia como sonido latinoamericano pero fusionado con elementos poco convencionales en el estilo como la electrónica y la psicodelia.

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martes, 21 de agosto de 2018

¡“Cabras” es el single debut de El Chico López! #DalePlay



¡El Chico López presenta “Cabras” su primer single y video!

Desde el corazón del sur del conurbano bonaerense llega El Chico López, un secreto a voces que finalmente se anima a dar a conocer sus canciones guardadas en la oscuridad de un cajón. “Cabras” es el single debut de El Chico López. Un folk-rock de clima árido y algo melancólico que rescata la mejor tradición cancionera del rock nacional e internacional.

En su estilo hay huellas tanto de Andrés Calamaro como de Wilco, dejando que la melodía vuele libremente con el andar de las estrofas.
La letra de “Cabras” construye imágenes surrealistas que desembocan en reflexiones personales. “¿Serás diferente, sin pensar en el tiempo?”, es la pregunta que recorre la canción y termina como leitmotiv: “Serás diferente sin pensar en el tiempo”.

Letra:  "Cabras" - El Chico Lopez
Hay cabras corriendo, vienen por aquellas calles.
Pienso en ellas, me paso despacio.
Camino por el paredon.
Pienso de que futuro vienen.
¿Será diferente, sin pensar en el tiempo?
Mientras buscandote, en diferentes ideas.
Los días son largos, y vengo por aquellas calles.
Susurran los arboles al cielo y me paso.
Le pido suerte al viento. Un acuerdo de fé.
El resto es silencio.

Serás diferente sin pensar en el tiempo.

Ficha Técnica:
Grabado, mezcla y masterizado en varias habitaciones entre 2017 y 2018 por Lanus y por Banfield ( Gracias Tucho y Juana por la magia ).
Todo grabado por El Chico Lopez, salvo el bajo grabado por Hernan "Jesus" Colantuono.

Cabras” el single debut del El Chico Lopez tiene un video codirigido por Julian Desbats ( Los Rusos HDP ). El mismo es una remake de animación sobre el libro “Los grandes milagros de Jesus”, donde se encuentran nuevas ópticas y los personajes toman diferentes protagonismo. Una interrogante a la importancia del valor tiempo.

Cabras” el video del adelanto de su nuevo disco de El Chico Lopez ya esta en su canal oficial de YouTube: https://youtu.be/5lR8HeVq-7U



Ficha Técnica del Video:
Video musical producido por Astralia.
Coproducido por MasterBlaster aka Julian Desbats y El chico Lopez
Camara y vestuario: Natalia Ferrero

“Cabras” esta disponible en todas las plataformas de streaming escuhálo en Spotify: https://open.spotify.com/track/5aM4gtyU0PsvjRgmQSTxsi



“Cabras” de El Chico Lopez está disponible para escuchar y descargarlo desde Soundcloud: https://soundcloud.com/rockcityagencia/el-chico-lopez-cabras



Más información sobre El Chico Lopez:



El Chico López, es el proyecto solista Yiyo. Oriundo de la ciudad de Lanús ( Gran Buenos Aires, Argentina). Anteriormente se desempeño tocando sintetizadores en la banda de Lanús “los monos” hasta el 2015. Durante un lapso largo dejó de hacer música para ahora reecontrarse con esta especie de pop con algunos tintes reverberantes de postpunk.

El 2018 lo marca como debut, con la presentación de manera digital de su primer single “Cabras”, acompañado de un video coodirigido con Julián Desbats.

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¡Las Bodas Químicas en la Usina del Arte! ¡Domingo 26 de Agosto, 17:00hs!


¡Las Bodas Químicas en la Usina del Arte!

Las Bodas Químicas acaban de volver de su Gira Carnal 2018 por México que los llevó a tocar en Guadalajara, Ciudad de México, Irapuato, Cuernavaca, Irapuato, Guanajuato y Tepozlan. Se presentan este domingo 26 de Agosto junto a Gualicho Turbio en la Usina del Arte. Entrada gratuita.

Antes de tocar en tierras aztecas, Las Bodas Químicas se presentaron en la Ciudad de Córdoba junto a Los Monkys y La Oxidada en Club Belle Epoque. Recientemente también estuvieron grabando nuevo material junto a Gualicho Turbio de la mano de Billy Bond. Mientras estamos a la espera del material, la revista Rolling Stone entrevistó a Billy Bond, quien asegura: "son de lo mejor que hay en el under nacional". Leé la nota completa acá.

El disco "Juguete de Troya" fue lanzado hace algunos meses y ya recibió elogiosos comentarios en importantes medios como Télam, Página/12, Radio Nacional Rock y más. Escuchalo acá.

Agenda:
Las Bodas Químicas
junto a Gualicho Turbio
Domingo 26 de Agosto, 17:00hs
en La Usina del Arte (Agustin Caffarena 1, La Boca, Capital Federal)

Podes escuchar "Juguete de Troya" en todas las plataformas de streaming reconocidas. Escuchalo en Spotify en el siguiente link: https://open.spotify.com/album/0vXfglRisbALyB3ZFVEzYV



Más información sobre Las Bodas Químicas:



Cada banda tiene su historia. Y su prehistoria, que también suele influir. Es el caso de Las Bodas Químicas: hay que examinar las dos décadas pasadas para comprender su origen. Es que tanto José Lavallen como Nicolás Daniluk integraron The Keruza, un grupo con bastante rodaje encima. Y lo de “rodaje” no es sólo por los casi 15 años que duraron, sino también por las rutas recorridas: de la Costa Atlántica a Rosario, de la Selva Lacandona de Chiapas (México) a Los Ángeles (EE.UU.). Además, en medio de esa epopeya, crearon Keruzones, subgrupo o proyecto paralelo que pavimentó el camino para el futuro trío que armaron con Andrés Tersoni.

Keruzones también fue un trío, aunque instrumental. Un ensamble elástico que se activaba por temporadas y tocaba sobre todo en la calle. Fue la banda para expandir fronteras y campos de juego: del blues al rock n roll, del surf al post punk, de lo africano a lo balcánico. Viajaron mucho: España, Alemania, Holanda. “Una locura hermosa”, resume José, que arrima el pasado al presente: “Después de tantas vivencias, de tanta entrega y amor por lo que hacemos, se dio naturalmente que Nico y yo quisiéramos seguir tocando juntos. Hacer música propia. La música que queríamos escuchar. De esas dos energías, The Keruza y Keruzones, nace Las Bodas Químicas”.

El debut homónimo de LBQ, que salió en 2012 por El Cuzco Records, contiene doce temas (incluyendo dos covers: uno de Pappo y otro de Yupanqui). La recepción fue muy favorable. Sergio Dawi, ex Redondos, sumó su saxo en los shows de presentación. Y una de sus canciones fue elegida por Roberto Pettinato para sonar como cortina de su programa radial durante 2014. Un año después compilaron inéditos, remixes y registros en vivo bajo el título de Tentempié. Ese disco de rarezas es el testimonio de lo que suele perderse entre un álbum y el que sigue. José: “Tocamos mucho en el medio, y el show en vivo ya era otra cosa. Eso nos encaminó a Juguete de Troya”. [Texto de Santiago Delucchi]

Discografía:
Las Bodas Químicas (2012)
Tentempié (2015)
Juguete de Troya (2016)

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¡Martín Oliver se presenta junto a Funktásticos Genitales en la Fiesta Funkasma! ¡Sábado 25 de Agosto, 23:30hs en Lucille!





Martín Oliver se presenta junto a Funktásticos Genitales en la Fiesta Funkasma. Se viene la primera edición de la fiesta que te va a hacer bailar el alma. Música en vivo, fiesta, tragos y todo lo que está bien un Sábado a la noche.

Martín Oliver esta presentando "Penumbras" la ultima canción se incluyo en Psicosis Radio, disco recientemente lanzado. Esta versión del clásico compuesto por la dupla Sandro-Anderle, fue producida por el mismo Oliver junto a Guillermo Beresñiak y se grabo íntegramente en vivo en Heterogénea Estudio, Haedo, Buenos Aires.

Agenda:
Martin Oliver
junto a Funktásticos Genitales
Sábado 25 de Agosto, 23:30hsen Lucille (Gorriti 5520, Palermo, Capital Federal)
Evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/1739368756181588/

El vídeo de Penumbras lo podes ver en el canal de YouTube de Martín Oliverhttps://youtu.be/3kwhLYQooS4



Penumbras lo podes escuchar y descargar en el Soundcloud de Rock City:
https://soundcloud.com/rockcityagencia/penumbras-sandro-version-martin-oliver



PSICOSIS RADIO el nuevo disco de Martín Oliver lo podes escuchar en Spotify:
https://open.spotify.com/album/0O7FA4WFlE4P4dJqpJUwBg



Más información sobre Martín Oliver:



Sensibilidad y ritmo. Así podría definirse Psicosis Radio, el segundo álbum de Martín Oliver. Con la producción de Guillermo Beresñak, sus canciones tienen cuerpo, corazón y cabeza, en el que ritmos bailables se combinan con frases astutas y una mirada perspicaz de la realidad.

Los primeros segundos de “Estocolmo”, canción que abre el álbum, pueden ser confusos: Oliver comienza entonando unas estrofas al piano en modo balada, hasta que de repente una línea de bajo la transforma en un atractivo funk orquestal marcado por tópicos como las “mentiras pregnantes”, la “tortícolis espiritual” y las “palabras de emergencia”. “Shanghai Safari”, primer single del trabajo, mantiene la misma línea movida y brillante, invitando a un paseo vertiginoso por una metrópolis glamorosa y áspera. El ritmo da un respiro con “Los días eternos”, en el que Oliver sorprende con un fraseo veloz y relajado. “Me cansé de ver el mundo en cámara lenta / y hacer de cuenta que no busqué atrás de todas las puertas”, dice en el estribillo el cantautor con dejo de reflexión y melancolía. El estado anímico de pesadumbre se profundiza con “Chascomús”, una balada con aires de río que muestra el costado más emocional del disco.

La segunda mitad del álbum comienza radicalmente distinta: bajo el influjo del funk, “Fiebre” tiene como escenario la noche, pero vista desde una perspectiva mordaz e irónica. La canción pop personal tiene su lugar con “Entre ojos y ventanas”. Paso siguiente, se despoja con “A Funes que está por morir”, una balada corta y acústica que se conecta con la canción siguiente, “Insomnio”, remitiendo a la obra de Jorge Luis Borges “Funes, el memorioso”. El final del álbum llega con “Penumbras”, una versión oscura del clásico de Sandro de 1968 que demuestra la versatilidad de Martín Oliver.

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Instagram: http://instagram.com/martinxoliver
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBGIiGWmrfqGvneO3b3D6lQ
Bandcamp: https://martinoliver.bandcamp.com/releases
Spotify: https://sptfy.com/17K7

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¡The Alvears presenta “Fausto” su nuevo video clip en La Confitería! ¡Viernes 24 de Agosto, 21:00hs!


¡The Alvears presenta “Fausto” su nuevo video clip en La Confitería!

La banda porteña The Alvears presentan en La Confitería su nuevo videoclip del single "Fausto" (realizado por el director Alexan Sarikamichian), y su recién salido álbum de estudio "From This Day Forward" el cual contiene 8 tracks en los cuales la fuerza indie rock se mantiene firme, pero ahora la matizan con pinceladas de synth-pop. Las guitarras acústicas y los sintetizadores aportan nuevas texturas a la propuesta de la banda. Último show del 2018 un recital especial junto a Pornopop.

Agenda:
The Alvears
presenta su nuevo videoclip "Fausto" junto a Pornpop
Viernes 24 de Agosto, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)
Evento en Facebook: https://www.facebook.com/events/412703125922471/

"Fausto", el nuevo video de The Alvears, esta disponible en el canal de YouTube de la banda: https://youtu.be/FLIk5q9CWQs



"From the Wilt to the Bloom", el nuevo trabajo de The Alvears, esta disponible en todas las plataformas de Streaming, podes escucharlo ahora en Spotify: https://open.spotify.com/album/7rfq5qqe4jrNxvdzd8SXou



"From the Wilt to the Bloom", también está disponible para descarga en el Soundcloud de Rock City Agencia: https://soundcloud.com/rockcityagencia/the-alvears-from-the-wilt-to-the-bloom



Más información sobre The Alvears:

¡

From This Day Forward”, segundo álbum de The Alvears, es un trabajo que muestra la expansión del grupo porteño tras su debut “Here I Am”, de 2014. Producido junto a Ezequiel Spinelli (Les Mentettes, Mompox), se trata de un disco inquieto en donde se cruzan los diferentes caminos del rock alternativo: post-punk, new wave, indie, algo de garage y mucha tradición británica.

La incorporación de elementos del synth-pop es uno de los puntos más destacados del disco, algo que queda demostrado de entrada en el estribillo de “Running Away”, canción apertura. La melodía oscura de “Off Times” recuerda a Joy Division, sin embargo, su dinamismo hace que la banda encuentre el modo de no caer en fórmulas pre-fabricadas. “Fausto” y “From the Wilt to the Bloom”, los dos primeros singles del disco, muestran el abanico de posibilidades de la banda: la primera es una canción calmada, una de las dos del álbum cantadas en español, impulsadas por guitarras acústicas que le dan un clima nublado. La segunda es un garage ciclotímico que encuentra anclaje en los sonidos manchester y brit-pop.

Not With You” muestra el costado más simple y melódico de la banda. En cambio, en “Nothern Light” se ponen más ásperos e inquietos, con cambios de ritmo abruptos, mientras el bajo y la guitarra se disparan artillería. “Antes de dormir”, segunda de las canciones cantadas en español, es una de las más jugadas, con un arreglo de guitarra sorprendente que los acerca al shoegaze y la psicodelia. Para el final, “Now I Know” condensa en 4 minutos la propuesta del álbum de la banda, en un camino que va de la balada acústica a la intensidad eléctrica.

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Página oficial: http://thealvears.com
Facebook: http://facebook.com/thealvears
Twitter: http://twitter.com/thealvears
You Tube: http://youtube.com/thealvears
Bandcamp: http://thealvears.bandcamp.com

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lunes, 20 de agosto de 2018

Esta Semana: The Alvears, Las Diferencias, Martin Oliver, Las Bodas Químicas y más! #AgendaDeLaSemana



¡Buen día y buena semana!

Muchas gracias por acompañarnos todos los días en esta hermosa misión que es comunicar los pasos de la escena independiente. Les enviamos abajo detalle de las fechas en nuestra agenda semanal, donde compilamos los eventos de las bandas y sellos que trabajamos. Agradecemos la difusión y, para más informaciones, por favor, ¡no dudes en contactarnos!

SEMANA DEL 21 DE AGOSTO HASTA EL 27 DE AGOSTO

Las Diferencias
Miércoles 22 de Agosto, 21:00hs

en Blend Pub (Brown 687, Quilmes)

The Alvears
presenta su nuevo videoclip "Fausto" junto a Pornpop
Viernes 24 de Agosto, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Translúcido + Tim Maia
Viernes 24 de Agosto, 22:00hs
en el Club 1518 (Salta 2829, Rosário)

Martin Oliver
junto a los Funkásticos Genitales
Sábado 25 de Agosto, 23:30hs
en Lucille (Gorriti 5520, Palermo, Capital Federal)

Las Diferencias
junto a Apolo Rock, Veterano del Pánico y Compost
Sábado 25 de Agosto, 23:30hs
en El Camino Bar Cultural (Av. Juan Manuel de Rosas 399, Lomas del Mirador, Buenos Aires)

Las Bodas Químicas
junto a Gualicho Turbio
Domingo 26 de Agosto, 17:00hs
en La Usina del Arte (Agustin Caffarena 1, La Boca, Capital Federal)

PROXIMAS FECHAS:


Translucido + Un Planeta
Viernes 31 de Agosto, 23:45hs (empieza medianoche)
en Club Cultural Matienzo (Pringles 1249, Villa Crespo, Capital Federal)

Las Diferencias
junto a Picaporters
Viernes 31 de Agosto, 20:30hs
en Guajira (Calle 49 Nro. 484, La Plata)

Satan Dealers
Único show del año!
Sábado 1 de Septiembre, 23:45hs (empieza medianoche)
en The Roxy (Niceto Vega 5542, Palermo, Capital Federal)

The Fear of Being Offline
junto a Los Árboles y DJ Pablozqui
Sábado 1 de Septiembre, 23:45hs (empieza medianoche)
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

El Mató a Un Policía Motorizado
junto a Ases Falsos y Usted Señálemelo
Sábado 1 de Septiembre, 20:00hs
en Teatro Coliseo (Nataniel Cox 59, Santiago de Chile, Chile)

Pommez Internacional en el Festival Apu Fest
junto a Los Mirlos y otros
Sábado 1 de Septiembre, 14:00hs
en Hacienda Llaullipata (Saqsayhuaman, Cusco, Peru)

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Jueves 6 de Septiembre, 21:00hs
en Monovox (Km 2 de la Carlos Julio Arosemena, Guayaquil, Ecuador)

Dos Lugares + Pablo Caputto + Mora
en el Music Is My Girlfriend
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Cam Bezkin
presenta Alien Vol.I junto a Lucas Finocchi
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en La Tangente (Honduras 5317, Palermo, Capital Federal)

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Viernes 7 de Septiembre, 21:00hs
en República Sur (Pte. Córdova 5-55, Cuenca, Ecuador)

Polandria
junto a Rudo
Sábado 8 de Septiembre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Las Diferencias
junto a Caballos
Sábado 8 de Septiembre, 22:00hs
en Tío Bizarro (Carlos Pellegrini 800, Burzaco, Buenos Aires)

Pommez Internacional
junto a Morfeo y EVHA
Jueves 13 de Septiembre
en TBA (Quito, Ecuador)

KARD
2018 Tour in Latin America
Sábado 15 de Septiembre, 19:30hs
en el Teatro Flores (Av Rivadavia 7806, Flores, Capital Federal)

Un Planeta
junto a Bandalos Chinos y Jorge a Marte
Viernes 21 de Septiembre, 21:00hs
en Studio Theater (Rosario de Santa Fe 272, Ciudad de Córdoba)

Pommez Internacional
en el Ciclo Órbita Sonora
junto a Rombos y Richi Tunacola
Sábado 22 de Septiembre, 20:00hs
en Amon Solar (Calle 3, San José, Costa Rica)

Las Diferencias
junto a Gualicho Turbio
Viernes 5 de Octubre, 23:45hs (empieza medianoche)
en El Nuevo Emergente (Francisco Acuña de Figueroa 1030, Almagro, Capital Federal)

Julepe
junto a Terrores Nocturnos
Sábado 6 de Octubre, 21:00hs
en La Confitería (Av. Federico Lacroze 2963, Colegiales, Capital Federal)

Un Planeta
junto a Ca7riel
Sábado 6 de Octubre, 20:00hs
en El Teatro Sala Opera (Calle 58 Nro. 770, La Plata)

El Mató a Un Policía Motorizado
en el Festival Coordenada
Sábado 20 de Octubre, 18:00hs
en Parque Trasloma (Av. Mariano Otero 1460, Guadalajara, México)

El Mató a Un Policía Motorizado
Jueves 25 de Octubre, 21:00hs
en Sala Puebla (Puebla 186, Col. Roma, CDMX, México)

El Mató a Un Policía Motorizado
Viernes 26 de Octubre, 21:00hs
en Escena Monterrey (Hidalgo 450, Monterrey, México)

At The Drive In 
¡por primera vez en Argentina!

Martes 13 de Noviembre, 19:00hs
en el Teatro Flores (Av Rivadavia 7806, Flores, Capital Federal)

Muchas Gracias por la difusión de estas fechas! Para más informaciones, por favor, contactarnos!
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